Nguồn: Gia Hân Vương

《Bình luận "Mãn Giang Hồng" - Part 1》
- Premiere -

1. Tôi cảm thấy lứa đạo diễn thế hệ thứ năm luôn có một thứ tình cảm gắn bó với việc "ám sát Tần", bất kể là "Hoàng đế và thích khách" của đạo diễn Trần Khải Ca hay là "Anh hùng" của đạo diễn Trương Nghệ Mưu mở ra kỷ nguyên của phim bom tấn Trung Quốc, thì đúng 20 năm sau khi "Anh hùng" ra mắt, Trương Nghệ Mưu lại quay thêm một bộ "Mãn Giang Hồng". Trước kia là Tần vương thì nay là Tần Cối, và "ám sát Tần" ở một mức độ nào đó cũng là đại diện cho mỹ học cao nhất của bi kịch phương Đông.

Thành thật mà nói thì bộ điện ảnh này là một tác phẩm diễn xuất tập thể, mỗi người đều có “kiểm phổ” của riêng mình, Sinh – Đán – Tịnh – Mạt – Sửu, và họ xướng theo giai điệu riêng của vai diễn. Cái “tà” của "Tần Cối", cái "thâm" của Hà Lập và cái "gian" của Võ Nghĩa Thuần lần lượt xuất hiện và rất sống động, nhưng chỉ có hai nhân vật dẫn dắt mạch truyện chính xuyên suốt cả bộ phim là Trương Đại do Thẩm Đằng thủ vai và Tôn Quân do Dịch Dương Thiên Tỉ thủ vai.

*Mạt là vai diễn ngoài tuổi trung niên trong kinh kịch, thường để râu.
* Kiểm Phổ là mặt nạ dùng trong kinh kịch, là hình thức hóa trang để diễn viên kinh kịch nhập vai vào nhân vật đã định sẵn, cách vẽ và hình vẽ khác nhau tùy thuộc vào nhân vật họ thể hiện.

Tôn Quân là nhân vật tạo nhiều bất ngờ ngoài dự đoán nhất cho người xem, bởi vì trong ấn tượng của tôi, Dịch Dương Thiên Tỉ ở những bộ phim trước kia đều trông trẻ hơn rất nhiều, tuy không phải là kiểu cậu bé nhỏ vô âu vô lo nhưng chắc chắn sẽ không giống như trong "Mãn Giang Hồng", vẻ mặt giận dữ nguy hiểm, chém giết quyết liệt. Nhìn thoáng qua thì vai diễn này sẽ thuộc kiểu lạnh lùng, có chút cảm giác của kiêu binh, tướng mạo khá thô kệch, có thể nhìn ra là người đã từng chinh chiến trên sa trường, trên mặt có sẹo, hình tượng mang lại cho khán giả ấn tượng rất nặng nề, và tạo nên một sự tương phản rất rõ nét với trạng thái của nhân vật Trương Đại, đồng thời cũng làm tăng thêm hiệu ứng hóa học cho những màn đối diễn giữa hai nhân vật. Dù những vai thiếu niên ngày xưa cũng rất phức tạp, nhưng tôi vẫn nghĩ đây là một bước đột phá vô cùng dũng cảm của cậu ấy, bước ra khỏi giới hạn casting diễn viên cố định ở độ tuổi của cậu ấy.

“Mãn Giang Hồng” là một tồn tại khác biệt và nằm bên ngoài khu vực quen thuộc trong danh sách tác phẩm của đạo diễn Trương Nghệ Mưu, hơn nữa ông ấy còn sử dụng những kỹ xảo cực kỳ cao siêu để lồng ghép hài kịch và giật gân vào bối cảnh cổ trang, mà quan trọng hơn hết, ông ấy đã tìm ra được một đáp án khác cho vấn đề hóc búa về "Ám sát Tần".

2. Đôi khi tôi tự hỏi chúng ta thấy gì ở Trương Nghệ Mưu sau tuổi 70? Sau khi xem xong "Mãn Giang Hồng" thì tôi đã tìm thấy câu trả lời, thực ra còn tùy thuộc vào cách ông ấy chơi với những thứ mới mẻ như thế nào. Lần này ông ấy và biên kịch Trần Vũ đã cùng nhau tạo ra bộ phim noir + giật gân, và biên kịch cũng đã tốn rất nhiều tâm tư chất xám để làm sao tạo ra cảm giác thấp thỏm hồi hộp cho khán giả, buộc phải bóc tách từng lớp để nhìn thấy bản chất bên trong, và bạn sẽ nhận ra rằng mỗi nhân vật trong câu chuyện này đều rất khác biệt nhau, chẳng hạn như Võ Nghĩa Thuần xảo quyệt gian trá, hay là Tôn Quân chém giết quyết đoán, diễn xuất của tất cả các diễn viên đều rất tốt, thật sự phải khen tốt, mọi người đều tìm thấy linh hồn trong vai diễn của mình. Còn về Dịch Dương Thiên Tỉ, tôi muốn nói rằng lần này cậu ấy đã hoàn toàn trút bỏ mọi thứ rồi dâng hiến chính mình cho vai Tôn Quân, có thể thấy những thử thách mà cậu ấy phải đối mặt không hề đơn giản chút nào.

3. Tiếng cười ở đoạn đầu rạng rỡ bao nhiêu thì nước mắt ở đoạn sau nhiệt liệt bấy nhiêu. Nước mắt này không phải là tiếng khóc đau đớn khi bị mũi tên nhọn xuyên thẳng vào tim hay là nỗi đau xé lòng khi lưỡi dao sắc bén lóc xương lóc thịt, mà là sự tuôn trào tự nhiên sau khi đã chuẩn bị sẵn tâm lý, giống như núi lửa phun trào không thể ngăn cản.

Sắc thái vẫn là con át chủ bài của đạo diễn, thậm chí là càng lạnh lẽo hơn. Bất kể là trang điểm hay hóa trang của các nhân vật nữ như Dao Cầm hay chiếc vòng ngọc anh đào được đặc tả nhiều lần, cho đến pháo hoa chợt tắt chợt hiện, vệt máu trên lưỡi gươm sắc lạnh, sự va chạm giữa màu sắc tươi sáng và tráng lệ không chỉ gây ấn tượng mạnh về mặt thị giác mà còn tác động mạnh mẽ và hỗ trợ cho bố cục của cốt truyện, đắp nặn nhân vật, hướng đi của vận mệnh và sự thăng hoa của chủ đề. Nếu xem bằng phiên bản IMAX, chắc chắn sẽ càng lay động tâm hồn và tinh thần hơn. Định dạng và màn hình lớn, rõ nét của IMAX có thể khuếch đại các biểu cảm vi mô của nhân vật, để mỗi khi họ nhướn mày, cong môi, liếc mắt hay di chuyển thì thông tin đi kèm với họ, cùng các biểu cảm và ngôn ngữ cơ thể vi mô đều có thể được xuất ra một cách hiệu quả hơn, rất có lợi cho việc khán giả tiếp thu cốt truyện, đồng cảm cùng nhân vật, làm rõ cảm giác hồi hộp và chờ mong hơn vào những cú twist bất ngờ.

Diễn xuất của từng diễn viên đều đáng chú ý, diễn xuất tập thể cũng rất thú vị. Là một trong những diễn viên trẻ nhất trong phim, Dịch Dương Thiên Tỉ có rất nhiều cảnh đối diễn với những diễn viên kỳ cựu và phái thực lực như Thẩm Đằng, Trương Dịch, Lôi Giai Âm. Gặp mạnh nhưng không yếu, Dịch Dương Thiên Tỉ không chỉ có thể nắm bắt được trọng tâm của cảnh quay mà còn nắm bắt rất ổn định, và hoàn thành việc gắn kết và hòa hợp với nhân vật Tôn Quân rất tốt. Cảm xúc của Tôn Quân đa phần hướng nội, và nếu Dịch Dương Thiên Tỉ không đặt hết tâm tư của mình vào vai diễn thì vẻ ngoài lạnh lùng của Tôn Quân rất dễ bị gán thành đẹp trai ngầu lòi, rồi nhân vật chỉ thu hút bằng cái mã bên ngoài. Dưới sự hướng dẫn của đạo diễn đại tài Trương Nghệ Mưu, và dưới ảnh hưởng của các diễn viên tiền bối như Thẩm Đằng, Trương Dịch và Lôi Giai Âm, sức bật và độ dẻo dai của Dịch Dương Thiên Tỉ cũng đã được thể hiện rất rõ, diễn xuất không thừa không thiếu, không phụ lòng kỳ vọng của đạo diễn.

Thú thật là trước khi xem phim, tôi vẫn luôn lo lắng, bởi vì xét cho cùng, trước kia đã từng có tác phẩm như "Vụ án 3 phát súng", nên tôi khá e ngại về những diễn viên hài như Thẩm Đằng, Nhạc Vân Bằng và Phan Bân Long. May mắn thay, kịch bản lần này rất vững, và mỗi nhân vật đều phát triển gốc rễ rất tốt, diễn xuất của các diễn viên hài không những không lạc quẻ mà còn đóng vai trò vừa phải trong việc điều chỉnh tone phim. Đặc biệt là Thẩm Đằng, cảnh khóc và cảnh hài đều phát huy như nhau, tự nhiên như trời sinh, đặc biệt là cách anh ấy diễn giải những cảnh bi tráng thảm thương và nhiệt huyết trung nghĩa, đều khiến người khác phải tự hỏi liệu đây có phải là diễn viên hài Thẩm Đằng mà họ quen thuộc hay không?
Khi diễn viên giỏi gặp được đạo diễn giỏi, biên kịch giỏi, diễn viên đối diễn giỏi và ekip giỏi thì tác phẩm hay cũng sẽ như nước chảy đủ ắt sẽ thành sông, “Mãn Giang Hồng” chính là như vậy.

4. Mãn Giang Hồng dùng âm điệu của những kẻ phản diện lớn trong lịch sử để kể về những câu chuyện bi tráng khác nhau của những nhân vật nhỏ. Có đủ loại hài xám ở đoạn đầu, cho đến đoạn sau thì mọi người bắt đầu lao vào quỹ đạo bi tráng của riêng họ, rất hay. Đạo diễn Trương Nghệ Mưu đã mạnh dạn sử dụng 80% gương mặt hài kịch để tạo ra cái chất hài xám và nhiều bối cảnh khác nhau cho nửa đầu phim, để những cú twist đa dạng ở nửa cuối phim sẽ càng thấm thía hơn.

Diễn xuất của toàn bộ diễn viên đều tuyệt vời, Thẩm Đằng phát huy bình thường ở giai đoạn đầu, nhưng đến những cảnh bi ở giai đoạn sau thì lấy không ít nước mắt, thiết kế nhân vật của Dịch Dương Thiên Tỉ rất mâu thuẫn, nhưng cách diễn giải của cậu ấy lại rất ấn tượng và thuyết phục, có nhiều sự tương phản, đây cũng là hình tượng trên màn ảnh mà cậu ấy chưa từng có trước đây, Lôi Giai Âm sắm vai Tần Cối và với tôi thì diễn xuất của anh ấy đáng để phong thần!

5. Đánh giá chi tiết đầu tiên về "Mãn Giang Hồng": Một câu chuyện hay đến từ một biên kịch giỏi!

Sau khi ngạc nhiên và xúc động, tôi bắt đầu cẩn thận xem lại từng chi tiết một của "Mãn Giang Hồng" và nhận ra rằng ngoài khả năng kiểm soát nghe nhìn điêu luyện của đạo diễn Trương Nghệ Mưu và ngoài biểu hiện xuất sắc của Thẩm Đằng, Dịch Dương Thiên Tỉ, Trương Dịch, Nhạc Vân Bằng và các diễn viên khác thì điểm ấn tượng chủ yếu của bộ phim còn là cốt truyện giàu năng lượng và các nút thắt ngoạn mục! Diễn biến nhiều cao trào, thường xuyên xuất hiện lời vàng ý ngọc, và plot twist dày đặc đến khoảnh khắc cuối cùng, tất cả những điều này đều không thể tách rời khỏi nỗ lực của biên kịch Trần Vũ,
Thực ra ngay từ buổi premiere "Tay súng bắn tỉa" ra mắt vào Tết nguyên đán năm ngoái thì tên tuổi của biên kịch Trần Vũ đã thu hút được sự chú ý. Tôi vẫn nhớ rõ đạo diễn Trương Nghệ Mưu đã từng đánh giá rất cao Trần Vũ, và sau buổi công chiếu, nhiều người trong ngành cũng không tiếc lời khen ngợi sự vững vàng trong kịch bản của bộ phim. Hiện tại thì kịch bản gốc của "Mãn Giang Hồng" cũng do Trần Vũ chấp bút, và sau khi xem xong, một số nhà truyền thông xung quanh tôi đều khen rằng tác phẩm này hay vì cốt truyện của nó được sắp xếp hợp lý, biên kịch thực sự rất giỏi.

Với tư cách là giáo sư tại Bắc Đại, đây là lần hợp tác thứ ba giữa thầy Trần Vũ và đạo diễn Trương Nghệ Mưu. Trước kia là "Tay súng bắn tỉa" và hiện tại là "Mãn Giang Hồng” cùng với "Vững như bàn thạch" chờ đợi đã lâu đều do biên kịch Trần Vũ viết. “Tay súng bắn tỉa" từng được xem là tác phẩm có bia miệng tốt nhất trong dịp Tết nguyên đán năm 2022 (điểm douban cao nhất trong dàn phim Tết năm ngoái), và "Mãn Giang Hồng" trước mắt cũng đã nhận được không ít lời khen, điều này cũng cho thấy Trần Vũ là một nhà viết kịch bản gốc có năng lực mạnh mẽ và có thể liên tục tạo ra các cốt truyện có chất lượng cao.

Giống như những gì "Mãn Giang Hồng" đã thể hiện: câu chuyện trôi chảy và trọn vẹn, tình tiết chặt chẽ và kịch tính, lời thoại tinh tế vừa hài hước vừa có tính lịch sử, các đoạn chính kịch được viết rất căng thẳng, kích thích và tràn đầy chất sử thi, cùng với sự lôi cuốn rung động lòng người.

Một điểm đáng chú ý nữa là chúng ta có thể cảm nhận được cách thể hiện thẩm mỹ độc đáo về nền công nghiệp điện ảnh Trung Quốc và cách diễn đạt các giá trị chủ lưu của nhà biên kịch Trần Vũ. Những câu chuyện từ ngòi bút của anh ấy thường tập trung vào vận mệnh của những nhân vật nhỏ bé trong thời đại lớn và tình cảm gắn bó với dân tộc của người Trung Quốc, không chỉ cách điệu hóa mạnh mẽ các loại hình thức, tô điểm mà còn truyền tải những giá trị chủ đạo để khán giả hiểu và cảm nhận rõ hơn các xúc cảm và nội hàm của câu chuyện.

Nhìn chung "Mãn Giang Hồng" là tác phẩm có rất nhiều lớp plot twist, không tới giây phút cuối cùng sẽ khó mà đoán được kết cục của nó, là kiệt tác có cốt truyện tuyệt vời nhất trong dịp Tết nguyên đán này. Bằng sự kết hợp mạnh đi đôi với mạnh của Trương Nghệ Mưu và Trần Vũ, từ phương diện nghe nhìn đến kịch bản của bộ phim đều có kết cấu tinh vi và nổi bật, bao gồm cả nhân vật do Trần Vũ thiết kế cho Thẩm Đằng và Dịch Dương Thiên Tỉ, có lớp lang phong phú và nắm bắt chính xác từng liên kết với các diễn viên khác, cùng tạo nên một dấu ấn khó phai trên trên màn ảnh.

🍁🍁🍁🍁

《Bình luận "Mãn Giang Hồng" - Part 2》

1. Nể phục Quốc sư vì có thể xử lý một câu chuyện về tình cảm quốc gia theo cách thế này, và sau khi xem xong bộ phim tôi cũng hiểu tại sao hai tác phẩm thử nghiệm của hai năm trước "Phía trên vách núi" và "Tay súng bắn tỉa" ở một mức độ nào đó đều là sự kết hợp chất lượng cao. Cái “nhỏ” và cái “lớn” tương ứng lẫn nhau, nhỏ là nhân vật nhỏ, cú máy nhỏ, còn lớn là thời đại lớn, bàn tính lớn, bố cục lớn. Mặc dù hiềm nghi và phản bội đã được mặc định ở giai đoạn đầu, nhưng khi đi sâu hơn vào cốt truyện thì các cảnh quay bắt đầu thay đổi để tạo ra sự ngờ vực lẫn nhau giữa từng nhân vật, và nghi ngờ của khán giả đối với họ cũng giống như việc không ngừng vờn bóng qua lại và xếp gỗ, trên cơ sở không biết không có tội thì chuyện cười lạnh cũng được thêm vào từng lớp, và đôi khi xuyên qua lớp này đến lớp khác để kích thích nhận thức của khán giả rồi sau đó lại phá vỡ nhận thức vốn có của họ, cuối cùng là twist cứ không ngừng chồng chất, từ đó đẩy cao tình cảm quốc gia khó có thể tưởng tượng ở đoạn đầu lên, đồng thời cũng hiểu rõ lời gợi ý về tính cách thực sự của nhân vật bị chôn vùi trong những lần thay đổi biểu cảm của Tôn Quân ở đoạn đầu. Từ vài dòng thoại cũng có thể thấy rằng bộ phim không hề diễn giải lại lịch sử, mà càng giống như thế hệ tương lai sau khi biết đến quá khứ của cha ông, liền dùng màn ảnh để miêu tả lại thứ tình cảm quốc gia ẩn sau những hiềm nghi ấy.

2. “Ba mươi năm công danh như cát bụi, tám ngàn dặm dầm sương dãi nguyệt.” Đây chẳng phải là khắc họa chân thực về một đời đạo diễn 35 năm của Trương Nghệ Mưu hay sao? Ông ấy vẫn luôn tìm kiếm những đổi mới trong chủ đề, thủ pháp và kịch bản. Ai đã quan tâm ắt sẽ khắc sâu trong tim, còn ai không thích thì sẽ khịt mũi khinh thường. Nhưng suy cho cùng lịch sử sẽ để lại một kiểu đánh giá nào đó, và bất kể tốt hay xấu, rõ ràng hay đúng sai, thì dần dần tan biến chẳng phải cũng là minh chứng tốt nhất cho sự tồn tại hay sao? Thiên Tỉ rất may mắn, vì ở độ tuổi đẹp nhất của mình, cậu ấy có thể tìm được một vai diễn tốt đến vậy như Tôn Quân.

3. Tiến lên từng lớp, kéo tơ lột kén, năng lượng chất chồng, bất ngờ không ngừng. Giật gân + hài kịch đã phá vỡ hoàn toàn ấn tượng "ba phát súng" trước khi chiếu, và lần này chính là một sự cải tiến thành công khác của Trương Nghệ Mưu. Kịch bản có đầu tư, diễn xuất tốt, điều đáng ngạc nhiên nhất là những cảnh cao trào của Dịch Dương Thiên Tỉ trong suốt bộ phim không hề kém cạnh các diễn viên gạo cội, thậm chí còn rất điêu luyện, rất ấn tượng!

4. Cấu trúc không gian thú vị: kín cổng cao tường, ngõ hẹp ngói cao, phác thảo một mê cung (nhà tù) có kiến trúc đường cong, phòng ốc san sát nhau và kín gió, khắp nơi che hình giấu bóng, khi chuyển cảnh sang thiên quân vạn mã đang chờ đợi ở bên ngoài cửa thì lại giống như mở ra một con đường sống thông gió, vận số đã tận, chí khí tiêu tán.

Cường độ của cốt truyện không liên quan gì đến plot twist, mà là do lời thoại, ánh mắt, biểu cảm và hành động của các nhân vật đã kết hợp thành một màn rượt đuổi, dung hợp tất cả ngôn từ sắc sảo, hóm hỉnh, hồi hộp, sôi nổi, châm biếm, ngụy trang vờ vịt và tình cảm chân thành lại vơi nhau. Đoạn đầu vang lên giai điệu như nhạc rock/điện tử, và thời gian không gian dường như được đả thông trong chớp mắt, gạt bỏ cái nóng nảy, chơi đùa một cách tùy ý.

Đây không phải là dòng phim dâng đảng, vì dâng đảng là dùng để ngợi ca, còn Mãn Giang Hồng là tháo gỡ, chế giễu, than khóc và thậm chí là ngoảnh mặt làm thinh.

5. “Ảnh” ver hài + “Phía trên vách núi” ver cổ trang. Một đao có thể giết chết Tần Cối một lần, nhưng nói sai một lời có thể giết chết hàng nghìn hàng vạn Tần Cối đến hàng nghìn hàng vạn lần. Cảm thấy đây là câu trả lời của Trương Nghệ Mưu cho thời đại dịch bệnh: đứng trước vấn đề sống chết của đất nước, vì sao vẫn có người muốn bảo vệ thứ nghệ thuật vô bổ?

6. Cuối cùng cũng xem được Mãn Giang Hồng, kịch bản rất vững, cốt truyện cô đọng, tầng tầng lớp lớp twist chứng minh được "giật gân có đủ”. Diễn xuất của các diễn viên đều tuyệt vời, tiết tấu rất tốt, đặc biệt là nhóm diễn viên hài mang đến tiếng cười đúng lúc vừa phải, vừa sốc vừa vui, khẳng định sẽ "cười đến tận cùng”.

Bộ phim vén màn từ góc nhìn của những nhân vật nhỏ bé, và để những người này tìm ra một đường sống trong “thời hạn hung hiểm", nhưng thực ra mạch nước ngầm lại đang dâng trào, kẻ lừa người gạt thay nhau mà xuất hiện, toàn bộ hành trình là những cuộc đấu trí đấu dũng đầy kịch tính đến đã ghiền, không đến phút chót sẽ không đoán ra được hết thảy kế hoạch, năng lượng hồi hộp đan xen với hài hước, sự thăng hoa ở đoạn kết cũng rất bùng nổ, vừa rung động vừa xúc động. Sau khi xem xong tôi càng phải nhấn mạnh rằng đạo diễn Trương Nghệ Mưu đã thể hiện nét đẹp của chủ nghĩa lãng mạn vô cùng trọn vẹn.

7. Kịch bản giết chóc + tiểu phẩm, đắm chìm vào việc xây dựng bối cảnh thời Nam Tống, nắm vững các mắc xích của kịch bản giết người như quan sát, thẩm vấn, biện luận, bào chữa,… để hoàn thành logic thời gian / không gian khép kín. Tâm tư của Quốc sư vẫn còn rất trẻ, dùng diễn viên hài để thỏa mãn khán giả, có điều đây cũng là loại hình tiết mục cơ bản nhất, trực tiếp chỉ ra đây là một tác phẩm giải trí. Manh mối ít nhưng những dấu vết mơ hồ lại bị vùi lấp, thành thử thiết kế của một số nút thắt chưa được mượt mà. Tương tự "Phía trên vách núi" và "Tay súng bắn tỉa" là vẫn chuyển đổi thân phận của hai nam chính (người chơi), từ đó làm bật lên điểm kịch tính của cười trước khóc sau. Trọng điểm ở đoạn kết leo đến đỉnh thăng hoa cảm xúc nên khán giả vẫn có thể ăn ngon bộ này, nhưng nếu muốn thấy lại cái ẩn ý sâu xa của "Ảnh" thì nên quay đầu.

8. Điện ảnh quốc nội bấy lâu nay chịu ảnh hưởng quá nặng bởi các nguyên tắc văn nghệ, lý luận, chính trị, nên cốt truyện luôn đơn giản và hợp tiêu chuẩn, thiết kế hình tượng nhân vật cứng nhắc, thiếu bối cảnh cần thiết, xung đột kịch tính không đủ, và thường không chăm chút chi tiết, nhận không ít tiếng xấu.

Bộ này thì thời lượng kể chuyện vừa đủ, có thể nói là có phong cách của bom tấn, nhân vật được khắc họa tinh tế, diễn xuất của dàn diễn viên rất đặc sắc, biên kịch biết cách sắp xếp và phối hợp các yếu tố hài hước và hồi hộp cùng lúc, đáng thưởng thức!

P/s: Ngày mai sẽ lên mấy bình luận dài + chi tiết hơn nha.

🍁🍁🍁🍁

《Bình luận "Mãn Giang Hồng" - Part 3》

1. Đạo diễn Trương Nghệ Mưu năm nay đã 72 tuổi nhưng sức sáng tạo của ông ấy lại ngày càng sung mãn, có thể thấy Mãn Giang Hồng từ việc tuyển chọn dàn diễn viên đều mang đậm bản sắc hài hước, và quả thực thành phẩm cuối cùng của phim chính là như vậy, nhưng hiển nhiên thứ mà đạo diễn muốn nói đến không chỉ là hài kịch. Trương Nghệ Mưu đã tìm thấy một điểm dừng chân khôn khéo giữa dòng lịch sử và đưa tinh thần kế thừa ý chí của Nhạc Phi lên màn ảnh. Trong giới hạn thời gian một canh giờ, xuyên qua các dãy sân vườn và khu nhà khép kín, Trương Đại và Tôn Quân phải giành giật từng giây để giải quyết vụ án, khán giả cũng bám gót theo các nhân vật để hóa giải ẩn số. Khi tình tiết bắt đầu mở ra, đạo diễn đã để lại cho khán giả nhiều plot twist bất ngờ từ cái sườn đã dựng sẵn, đằng sau vụ án tưởng chừng đơn giản lại cất giấu một âm mưu lớn hơn, cuối cùng thì câu chuyện lại được hoàn thành bằng một bản nâng cấp đầy trữ tình, hùng hồn và xúc động.

Chúng ta có thể cho rằng Trương Đại do Thẩm Đằng thủ vai, mưu sinh bằng cách dựa vào những lời cợt nhả và trò đùa không có mục đích, nhưng điều này lại tạo cơ hội cho câu chuyện, mang đến một plot twist cực kì lớn. Đạo diễn đã dùng vận mệnh của những con người nhỏ bé để phản ánh tinh thần yêu nước của thời đại đó, Tôn Quân do Dịch Dương Thiên Tỉ thủ vai chính là minh chứng rõ ràng nhất. Lúc đầu Tôn Quân là một kẻ tuân thủ kỷ cương rất nghiêm ngặt, nhưng sau khi tận mắt nhìn thấy kết cục của Trương Đại, binh lính tuần tra ban đêm, mã phu Lưu Hỉ, và đám vũ cơ, ánh mắt của cậu ấy trở nên kiên định hơn và nhiệt huyết bên trong cũng dần dần thức tỉnh, từ bị động chấp nhận số mệnh đến chủ động công kích, rồi cuối cùng thoát ra bên ngoài để hoàn thành sứ mệnh còn dang dở của Nhạc gia quân.

Ở đoạn kết phim, Tôn Quân tựa vào lan can mà hát vang tín ngưỡng của bản thân, ngay trong khoảnh khắc đó tình yêu tổ quốc của nghĩa sĩ cũng đã được thể hiện một cách trọn vẹn. Trước những lần lưỡng lự, bất định, thì cuối cùng cậu ấy cũng đã chọn được cho mình con đường đúng đắn nhất, một khi đã lựa chọn thì không thể quay đầu, lúc ấy điều mà tôi nhìn thấy là sự trưởng thành và thận trọng của người thiếu niên đã hoàn toàn lột xác, cũng như câu thoại của Tôn Quân đã xuyên thẳng vào tim tôi "Từng giây từng phút nghĩ đến, cũng từng giây từng phút không nghĩ đến". Dịch Dương Thiên Tỉ đã trở nên trưởng thành hơn trong quá trình đóng vai Tôn Quân. Tôn Quân ban đầu chỉ muốn bảo vệ chính mình, nhưng khi cốt truyện bắt đầu cua gấp, cảm xúc của nhân vật này cũng ngày càng phong phú. Hơn nữa chính bởi vì vai diễn này biến hóa liên tục nên càng khó diễn, phải nói Dịch Dương Thiên Tỉ đã diễn giải vai diễn này rất vững vàng, có thể thấy được nhiệt huyết bừng bừng trong nội tâm thức tỉnh ra sao. Thiên Tỉ nghiền ngẫm rất thấu đáo vai diễn của cậu ấy, tìm ra được động cơ và nguyên nhân đằng sau mỗi hành vi của Tôn Quân, cũng như trạng thái tâm lý của nhân vật sau mỗi lần chuyển biến, cảm thụ vai diễn nhờ việc bóc tách từ bên trong ra bên ngoài.

Sau "Mãn Giang Hồng", hai chữ "thiếu niên" không đủ để định nghĩa Dịch Dương Thiên Tỉ nữa, cậu ấy đáng được tán dương và có đủ năng lực, cũng như khả năng tiếp thu những nhân vật có lớp lang phong phú hơn. Tôi rất mong chờ vào lộ trình sắp tới của cậu ấy, càng mong đợi vào các vai diễn trong tương lai, càng hy vọng chàng trai này sẽ không ngừng đột phá.

2. Tác phẩm hay nhất trong hồ sơ Tết nguyên đán theo cá nhân tôi.

Trong không gian khép kín rộng lớn kéo dài hai tiếng rưỡi, mỗi một cảnh quay giống như một sân khấu độc lập, trong đó sử dùng các giai điệu giải phóng cảm xúc để chuyển những cảnh quá độ, nhưng loại hình thức cảm quan này lại được xóa bỏ một cách tinh tế từ mối quan hệ giương cung bạt kiếm giữa các nhân vật và sự hồi hộp mạnh mẽ phát ra từ nội tâm.

Toàn bộ không gian và những con kiến đang bò bên trong giống như một phép ẩn dụ, bất kể họ phục vụ cho ai, che giấu mục đích gì, hay cố gắng bảo vệ điều gì, thì cuối cùng họ đều là vật hi sinh, nhưng đây không phải là bi kịch, cũng không phải là chất kích thích, mà là biến thành một kiểu trữ tình.

Ngoài ra, không thể không nói một số nghệ sĩ hài được dùng trong phim tạo được hiệu quả rất tốt, phô trương, giả dối, xảo quyệt, khó lường, mặc dù đều là diễn hài nhưng bởi vì đặc điểm của từng diễn viên mà có thể bộc lộ những cá tính khác nhau của nhân vật.

3. Nếu có một bộ phim không thể bỏ qua trong Tết Nguyên đán thì đó chính là "Mãn Giang Hồng".

Phim rất hay. Theo tôi thì đây là tác phẩm hay nhất của Trương Nghệ Mưu trong những năm gần đây, thậm chí có thể nói những bộ phim mà Trương Nghệ Mưu quay trong những năm nay đều có thể xem như là bản thử nghiệm nhằm để giúp hoàn thiện Mãn Giang Hồng.
Thật không thể tưởng tượng được một đạo diễn trứ danh có thâm niên như vậy vẫn luôn cố gắng đổi mới, tuy phim kể về một câu chuyện đã cách xa thời đại của chúng ta nhưng bất kể là thủ pháp quay chụp hay là kết cấu tổng thể đều rất tiên tiến! Trương đạo đã sử dụng công nghệ và các phương tiện điện ảnh hiện đại nhất để sáng tạo và diễn đạt những gì ông muốn truyền tải. Ngay cả việc phối nhạc trong nửa đầu phim, bao gồm cả việc pha trộn các biên khúc kinh kịch với rock’n’roll và điện tử trong phong cách chủ đạo để đạt được hiệu ứng xen kẽ giữa hài hước và đen tối. Nghệ thuật hiện đại va chạm với văn hóa truyền thống, khiến trải nghiệm điện ảnh càng tương phản hơn, kinh ngạc không dứt!

Tôi cho rằng điểm hay nhất của Mãn Giang Hồng là nằm ở việc kiểm soát nhịp điệu của cả bộ phim, mọi chuyển đổi và kết hợp cấu trúc đều thông qua hành vi của các nhân vật để hoàn thành các bước ngoặt và điềm báo hồi hộp giật gân, rất cao cấp! Ngay cả sự căng thẳng và giải phóng về mặt cảm xúc cũng được thực hiện rất tốt. Nhìn chung thì tôi khá thích loveline của phim, cũng là phần mềm mại duy nhất trong bộ phim này.

Tiếp theo là tất cả diễn viên đều phát huy rất tuyệt vời, sự nghiệp diễn xuất của Dịch Dương Thiên Tỉ chắc chắn sẽ càng trải rộng hơn, và diễn xuất của Thẩm Đằng cũng thúc đẩy rất nhiều cho tuyến phát triển chính của phim. Dù chưa qua hết tháng 1 năm 2023 nhưng bộ phim này đã có thể giành trước một chỗ trong top 10 phim Hoa ngữ hay nhất năm 2023 của tôi.

4. Đã xem bộ này trước khi chính thức công chiếu và tôi đã nghẹn đến bây giờ, thú thật thì bộ này không tệ nhưng hiệu quả lại khác hoàn toàn những gì tôi mong đợi, chênh lệch hơi lớn.

Nói một cách đơn giản thì tôi đã từng tiếp xúc với kịch bản gốc trước khi chỉnh sửa và cho rằng kịch bản lúc ấy của Trần Vũ rất hay, hơn nữa lại do Trương Nghệ Mưu đạo diễn nên chỉ cần công chiếu thì chắc chắn là tác phẩm đáng gờm nhất của hồ sơ Tết năm nay. Nhưng thành phẩm của bộ phim lại hoàn toàn khác với những gì tôi tưởng tượng, bởi vì trong kịch bản gốc không có hài, toàn bộ chỉ xoay quanh vụ án giết người trong mật thất ảm đạm + câu chuyện âm mưu chính trị.

Tôi không biết cụ thể là ai đã yêu cầu thêm hài vào, nhưng động cơ để thêm các yếu tố hài hước cũng rất rõ ràng. Và đây cũng chính là vấn đề, bởi vì nó là một yếu tố phụ được thêm vào nên hài và giật gân trong phim này hoàn toàn là hai lớp da không hề dính vào nhau.

Trường hợp này lại không giống với "Dương danh lập vạn", hài kịch của bộ này ngay từ đầu đã đi kèm với phần khởi tạo, bao gồm những trò đùa của Tiểu Đạt, Đại Hải và các nhân vật khác, tất cả đều phục vụ cho cốt truyện về sau và đắp nặn nhân vật. Nhưng trong Mãn Giang Hồng, nếu xóa bỏ tất cả các yếu tố hài hước thì cũng không ảnh hưởng gì mấy đến cốt truyện, thậm chí còn có thể đẩy nhanh tiết tấu của câu chuyện và đào sâu hơn vào chủ đề chính.
Hơn nữa vì nội dung và tình tiết được thêm thắt nên các yếu tố hài hước cũng bị hạn chế, phần lớn dựa vào ấn tượng vốn có của khán giả về hình tượng của diễn viên để tạo động lực "cứ thấy là cười".

Ngoài ra Trương Đại trong kịch bản gốc mới là cậu ba của Tôn Quân, nhưng trong phim thì đảo ngược lại vai trò, làm vậy để tạo ra một số hiệu ứng hài hước tương phản, cũng chỉ có thế.

Thế nên sau khi xem xong tôi lại thấy hơi bực mình, nói dễ nghe sẽ là "đắm chìm", nói khó nghe là "lựa ý hùa theo", một bộ vốn có chất lượng tốt nhất nhưng lại lòi ra những trò cười level tiểu phẩm vì để đáp ứng được tiêu chuẩn phim Tết.

Nhưng rồi tôi cũng bình tĩnh và bắt đầu ngẫm nghĩ lại, cũng phải thôi, Tết nguyên đán vẫn phải ưu tiên thị hiếu đại chúng lên hàng đầu. Trương Nghệ Mưu có lẽ đã thỏa hiệp để đổi lấy cơ hội phát hành cho "Vững như bàn thạch”.

Nhưng càng phải nói bố cục cơ bản của bộ phim vẫn rất xuất sắc, thiết kế của lớp âm mưu cũng giống như đại viện sâu thăm thẳm trong phim, trùng trùng điệp điệp và đảo ngược liên hồi, uốn khúc quanh co, lồng ghép vào nhau.

Chủ đề của câu chuyện rất đáng suy ngẫm. Dưới vỏ bọc của một cỗ máy có độ uy hiếp cao, ai cũng đang bước đi trên lớp băng mỏng, mà sức mạnh và bí mật thầm kín được giao vào tay con người có thể được dùng làm vũ khí để sinh tồn hoặc là bùa đòi mạng báo hiệu cái chết đang cận kề.

Vì vậy nếu xét về chiều sâu của “âm mưu chính trị” thì nó vẫn cao cấp hơn những màn giật gân thông thường, có chút hương vị tương tự điện ảnh Hàn Quốc.

Không cần nhiều lời về diễn viên, mọi người đều biểu hiện rất tuyệt vời, đặc biệt là khi nhắc đến phim của Trương Nghệ Mưu. Thẩm Đằng có một màn trình diễn phá vỡ mọi hình tượng vốn có, còn về Dịch Dương Thiên Tỉ, đừng suốt ngày bàn cãi diễn xuất của cậu ấy có tốt hay không, cậu ấy đã là một diễn viên chuyên nghiệp dày dặn kinh nghiệm, và thành tựu diễn xuất càng tăng dần theo cấp số nhân vốn là việc không có gì phải ngạc nhiên cả.

Nhân tiện, hai nhân vật hợp với kịch bản gốc nhất là của Thiên Tỉ và Trương Dịch, còn những nhân vật khác đều đã có thay đổi, tôi không biết là họ sửa kịch bản trước rồi mới tìm diễn viên hay là sửa kịch bản theo khuôn mẫu của diễn viên đã chọn.

Về Mưu nữ lang, cá nhân tôi thì thích nhất cô bé Lam Ngọc bên cạnh Tần Cối, cũng là người đã so chiêu với hai nam chính, rất thú vị.

Âm nhạc của phim cũng đáng để ghi vào sách, ca kịch Hà Nam theo phong cách rock’n’roll rất ăn khớp với địa phương nơi bộ phim diễn ra nên hẳn sẽ gây ấn tượng với thế hệ khán giả lớn tuổi. Thế nên những yếu tố hài hước coi như làm dịu đi nội dung tổng thể của bộ phim, đã định sẵn sẽ phục vụ cho Tết nguyên đán nên cũng không cần phải nặng lời.

Có điều nếu xem từ góc độ của mọt phim điện ảnh thì có lẽ sẽ cảm thấy hơi quái lạ.

5. Kịch bản hay + diễn viên giỏi có thể tạo ra hiệu ứng bất ngờ 1+1>2, huống chi lại còn có đạo diễn giỏi. Sau "Tay súng bắn tỉa" thì Trương Nghệ Mưu lại một lần nữa nghênh chiến với Tết nguyên đán với đầy nhiệt huyết sáng tạo, và khi quay trở lại với chủ đề cổ trang trinh thám, ông đã tìm ra một khám phá mới.

Điểm nổi bật nhất của bộ phim đương nhiên là kịch tính chặt chẽ, giống như đang bóc một củ hành tây, lột từng tầng từng lớp rồi đảo chiều cho đến khi dẫn chúng ta đến cao trào cảm xúc cuối cùng. Khoảnh khắc bọn họ cùng nhau ngâm bài thơ "Mãn Giang Hồng" của Nhạc Phi, trong lòng mọi người đều không khỏi rung động.

Việc miêu tả chân dung tập thể “Người kia vừa xuống thì người này lên” không chỉ thể hiện tình cảm vun đầy của tập thể “dại dại điên điên” này mà còn quan tâm đến vận mệnh của từng cá nhân trong đấy.

Thiết lập bối cảnh hai nam chính Thẩm Đằng và Dịch Dương Thiên Tỉ cùng chung tay giải quyết vụ án uẩn khúc, kết hợp với mạch nước ngầm đang dâng trào từ nhiều thế lực khác nhau, tất cả đã đẩy sự hồi hộp lên một nấc thang cao chót vót. Trương Dịch vẫn như mọi khi, hình – thần hòa quyện, Nhạc Vân Bằng đầy vui nhộn mang đến tiếng cười cho năm mới, và một Lôi Giai Âm khiến người người khóc than, khắc họa sống động tên gian thần một thời Tần Cối.

Về hình ảnh và quay phim, Trương Nghệ Mưu vẫn tiếp tục thẩm mỹ Trung Quốc riêng biệt của mình, từ hình ảnh đến BGM đều mang đậm bản sắc phương Đông. Kỹ thuật vận dụng gam màu đỏ vẫn đạt đến trình độ cao siêu, tô điểm thêm pháo hoa, anh đào, màu máu trên lưỡi dao,,…. Những màu sắc nổi bật như thế trong khung cảnh tiêu điều xơ xác.

Nếu nói rằng Trương Nghệ Mưu đã cố gắng giảm/tránh “làm màu” ở mặt hình thức và tập trung hơn vào nội dung trong những năm nay thì Mãn Giang Hồng chắc chắn là một điển hình khác cho việc sửa cũ thành mới.

🍁🍁🍁🍁

《Bình luận "Mãn Giang Hồng" - Part 4》

1. Nói một chút về Dịch Dương Thiên Tỉ.

Trong Mãn Giang Hồng, Quốc sư chủ yếu dùng plot twist tạo ra lực đẩy cho cả câu chuyện, cứ ứng theo phương pháp ba lần lật bốn lần rung. Bắt đầu từ manh mối chính của vụ án thì mỗi nhân vật sau đó sẽ lần lượt xuất hiện tại hiện trường và sẽ dần được tiết lộ ở các cảnh tiếp theo.

Từng mắc xích đều bị vạch trần hoặc là đón nhận cái chết, nếu đã bại lộ hoặc phạm lỗi thì sẽ cắt bỏ và chuyển sang đoạn tiếp theo.
Thế nên trong mắt khán giả, mỗi nhân vật trong bộ phim này sẽ luôn mang đến "bất ngờ" chứ không hề có sự "thay đổi".
Khán giả vốn thấy một Thẩm Đằng ồn ào năng nổ, rồi đến giữa phim thì thân phận của anh ấy cũng dần được tiết lộ, bởi vì không thể che giấu được nữa.
Trong cuộc chiến giữa thiện và ác, mỗi một người đều có vai trò, họ có cá tính riêng nhưng lại không thay đổi, và đó là đặc điểm chung của tập thể này. Nhưng chỉ có duy nhất một ngoại lệ, đó là Tôn Quân do Dịch Dương Thiên Tỉ thủ vai, thân phận của cậu ấy gần như không bị cốt truyện che giấu.

Nói một cách huỵch toẹt hơn là thân phận của cậu ấy đã không được biên kịch tiết lộ. Nhân vật này xuyên suốt bộ phim vừa là nhân vật chính vừa là ngọn nguồn của toàn bộ câu chuyện.

Nếu xét về mặt thiết lập nhân vật, có thể dễ dàng nói rằng Tôn Quân là người duy nhất được hưởng đãi ngộ đặc biệt, bởi vì cậu ấy có riêng cho mình một chuỗi các sự kiện liên kết và tiếp diễn nhau để tạo thành một sự kiện tổng hoàn chỉnh. Nhân vật này rất mâu thuẫn, một mặt thì tàn bạo luôn muốn trèo cao trong ván cờ quyền lực, mặt khác thì lại có tinh thần chính nghĩa rất thuần túy, cũng là con át chủ bài của nhóm người Trương Đại. Tôn Quân rất nhạy cảm với cái biệt hiệu "chó săn" (kiểu mỉa mai tay sai cho địch), chính cậu ấy hiểu rõ mình là kẻ như thế nhưng đồng thời cũng khinh thường nó, và đây chính là xung đột nội tâm của nhân vật này.

Là một trong những diễn viên xuất sắc nhất của thế hệ trẻ, không ngờ cậu ấy lại có thể đảm nhận vai trò làm con át chủ bài cuối cùng xuyên suốt đầu mối chính của một tập thể diễn xuất như vậy. Dịch Dương Thiên Tỉ đã diễn rất tốt, một tài năng hiếm có.

2. Cái hay của “Mãn Giang Hồng” nằm ở đáp án cho câu hỏi “Tại sao phải liều mạng để lưu giữ lại “Mãn Giang Hồng?”

Giữa phim có một cảnh, lần đầu tiên Trương Đại và Tôn Quân bị bắt, Tần Cối đã thẩm vấn ba người, trong lần thẩm vấn đầu tiên, sử quan đứng ở bên ghi chép, và sau khi thẩm vấn xong thì Tần Cối liền lệnh cho sử quan lui ra, kéo rèm lại rồi nói: “Hiện tại thẩm vấn mới chính thức bắt đầu”.

Cảnh này cũng tương ứng với câu đạo lý mà mọi người đều biết "Lịch sử được viết bởi kẻ chiến thắng." Ở cảnh này thì lịch sử thực sự chính là cuộc thẩm vấn thứ hai nhưng chỉ có lần đầu tiên được ghi chép lại.

Khi đó câu hỏi cũng được đặt ra, Nhạc Phi đã sớm qua đời, Tần Cối là kẻ thắng, nhưng tại sao lần “thẩm vấn thứ nhất” lại không phải là thứ được lưu lại trong lịch sử, không phải thứ mà kẻ thắng muốn sử quan viết lại?

Đây là đáp án cho câu hỏi mở đầu, bởi vì "Mãn Giang Hồng” được lưu truyền cho tới nay, bởi vì “Mãn Giang Hồng" chính là phương thức khác để viết lại lịch sử, một phương thức không thể bị bóp méo hoặc hủy diệt.

Bộ phim này không có ý bác bỏ câu nói "Lịch sử được viết bởi kẻ thắng" mà là thêm vào đó một tiền đề nhỏ - "Chỉ khi chúng ta quên đi, lịch sử mới được viết bởi kẻ thắng."

Mãn Giang Hồng chính là sự trở lại của linh hồn Nhạc Phi, một công cụ để chống lại sự lãng quên, là viên gạch không bằng phẳng nằm trong bức tường cao tưởng chừng như bất khả xâm phạm kia, trong ký ức truyền miệng, nó sẽ ảnh hưởng đến những viên gạch khác rồi cuối cùng sẽ làm rung chuyển bức tường cao.

Chỉ cần có người nhớ tới, sẽ không có kết thúc, không có quá khứ, cũng không bị bóp méo.

Đây là lý do tôi thích Mãn Giang Hồng hơn các bộ phim khác trong hồ sơ năm nay.

3. Người đàn ông nước Kim bị giết, bức mật thư bị thất lạc, ánh nắng còn sót lại trong màn đêm u ám, một vụ án bí ẩn, truy tìm bằng chứng, tìm ra hung thủ, động chạm đến kẻ trên được dàn dựng trong biệt phủ cũ với kiến trúc ngoằn nghèo, nghiêm ngặt như một chiếc lồng giam.

Mãn Giang Hồng ngay từ lúc mở đầu đã lập tức khiến người xem phấn khích, và Trương Nghệ Mưu cũng nhanh chóng dẫn dắt khán giả đi vào dòng nước ngầm của trận giao đấu giữa Tống và Kim.

Với vụ ám sát sứ giả, cuộc điều tra càng rơi vào vòng xoáy đáng ngờ và những bước ngoặt dồn dập của vụ án, trong bầu không khí hài hước vui nhộn, câu chuyện đưa người xem vào chuyến hành trình phân biệt phải trái, tri ân bậc anh hùng chân chính và ghi nhớ lại lịch sử.

Mãn Giang Hồng có đủ sự kịch tính gay cấn, cao trào lặp đi lặp lại, một Tần Cối mê tín và nhiều thế lực liên kết với nhau, từ tiểu binh, thống lĩnh, tay sai của tể tướng và thân thích của thê thiếp, ngoài mặt vâng lời khuất phục trước Tần Cối, ngụy trang bằng biểu hiện ngờ nghệch ngu dốt, nhưng thực tế đều cất giấu suy nghĩ riêng, những gì mà khán giả thấy, ngay cả mục đích thực sự của từng nhân vật chỉ là bề nổi của tảng băng chìm. Khi dần đi sâu vào cốt truyện, động cơ và nguồn gốc của các nhân vật cũng trở nên rõ ràng hơn. Nhiều tình tiết hồi hộp cũng xuất phát từ đấy, khiến khán giả không ngừng bất ngờ trước những cú twist và dẫn dắt họ xâm nhập vào kịch bản giết người từ thăng trầm trở về với chính nghĩa.

Sự đàn áp bằng quyền lực của Tần Cối và cuộc điều tra của nhóm bốn người nghi kị lẫn nhau, làm cho con đường sáng tìm kiếm bức mật thư và con đường tối tiêu diệt Tần Cối càng khó khăn và chuyển biến liên tục. Trương Đại, Tôn Quân, Hà Lập, Võ Nghĩa Thuần và các nhân vật khác đều biết cách thăm dò đối phương, ngôn từ sắc sảo, khi thì kết đồng minh, khi thì tương trợ lẫn nhau, khi thì đùn đẩy trách nhiệm, mưu hại, lợi dụng, củng cố, chính tà khó lường.

Sự khác biệt thông tin về không gian và thời gian cũng góp phần vào việc bày binh bố trận khó đoán này, vì vậy khi tình hình giữa địch và ta trở nên rõ ràng hơn ở đoạn sau, khán giả có thể hiểu rõ hơn về những gian khổ “đạo cao một thước ma cao một trượng”, cùng với trắc trở để giành được công lý.  Bốn chữ "Tận trung báo quốc" đã phần nào nói lên sự bi tráng của câu chuyện này. Trương Nghệ Mưu thậm chí còn quay các yếu tố điệp chiến trong "Mãn Giang Hồng" hay hơn cả "Phía trên vách núi", không có cảnh nào là dư thừa.

Về dàn ý, Mãn Giang Hồng cũng có tâm lý mượn quá khứ để lý giải hiện tại, tội ác có thể nhất thời khó diệt trừ, nhưng sẽ luôn có những tấm lòng vì đại nghĩa mà không bao giờ vụt tắt, bầu trời sẽ luôn có ánh nắng, và anh hùng chắc chắn sẽ xua tan hắc ám, phải luôn ghi nhớ điều đó và phải luôn hướng về nó.

Đạo lý trong tác phẩm của Trương Nghệ Mưu vẫn luôn có khí phách, chúng không phải dựa vào những khẩu hiệu hô vang mà là sự tích tụ và bùng phát của cảm xúc, dư vị kéo dài.

Thẩm Đằng có thể tự nhiên chuyển đổi giữa niềm vui và nỗi buồn, anh ấy hiểu rõ khẩu vị của đại chúng và pha trò rất điêu luyện, vừa sống động vừa phù hợp với lớp vỏ ngụy trang cần thiết của nhân vật Trương Đại.

Dịch Dương Thiên Tỉ lại bổ sung thêm một bất ngờ lớn khác vào bảng điểm trên màn ảnh rộng của mình, cậu ấy điềm tĩnh nhưng cũng sắc sảo, khôn khéo nhưng cũng chính trực, chất chứa những bi thương thăng trầm vượt ngoài tuổi tác và trình độ, rất hiếm thấy.

Mỹ thuật tạo hình và nhiếp ảnh của Trương Nghệ Mưu vẫn tiếp tục duy trì ở trình độ cao và nhất quán, đặc biệt là nhạc nền vừa cháy vừa đậm nét văn hóa dân gian trong lúc các nhân vật di chuyển xuyên qua ngõ hẻm của biệt phủ, có chất trữ tình rất riêng của Trương đạo, và quả anh đào nho nhỏ kia cũng là hình ảnh cảm động, dịu dàng nhưng cũng mạnh mẽ nhất trong các tác phẩm Tết nguyên đán năm nay.

4. Tám chữ: Biến đổi liên tục, chấn động tâm hồn.

Giống như một gốc cây hùng vĩ, núi non trùng điệp, bộ phim dùng sự căng thẳng và kịch tính làm nhánh chính của câu chuyện, rồi sử dụng sự hài hước và sống động như hoa lá tô điểm thêm. Hài và giật gân, hai yếu tố tưởng chừng như đối lập hoàn toàn lại bất ngờ đạt được sự kết hợp tuyệt đỉnh. Đến cuối phim, bài thơ "Mãn Giang Hồng” được toàn quân cùng đồng lòng ngâm vang, và từ đó đại nghĩa dân tộc như cây nở đầy hoa, máu nhuộm đầy sông.

Không có chiến trường hay chiến hào nào trong câu chuyện, nhưng chẳng phải biệt phủ dừng chân liên tục thay đổi này giống như một mê cung máu thịt chồng chất, lưỡi kiếm chĩa vào nhau hay?

Trong phim không có anh hùng lớn hay nhân vật lớn, chỉ có nhân vật nhỏ thiện hoặc ác, mặc áo giáp hoặc mặc áo vải, mỗi người đều có tâm tư riêng, đấu đá lẫn nhau, không có đường lui, đi từ những sân vườn ngõ hẻm rải rác và đan xen chằng chịt, đến xóa tan lớp sương mù vây quanh mê cung, bắt đầu từ một điểm, rồi nối thành một đường, vẽ một vòng cung, và cuối cùng tạo thành một vòng tròn, đây chính là sự khéo léo và thông minh của tác phẩm này.

"Bí ẩn" bị che giấu trong thân phận nhân vật của Thẩm Đằng, “Hung hãn” trong cái ẩn nhẫn thâm sâu của Dịch Dương Thiên Tỉ, "Ranh mãnh" trong cái ung dung thản nhiên của Trương Dịch, "Xảo quyệt" trong nụ cười ẩn giấu đao kiếm của Nhạc Vân Bằng, "Ván cờ" do Lôi Giai Âm dàn dựng tỉ mỉ, hay vẻ ngoài quyến rũ nhưng bên trong kiên cường của Vương Giai Di, những nhân vật này đều có cá tính phức tạp. Không có ai lấn át ai, mà là bổ sung và hoàn thiện cho nhau, giống như từ từ mở ra một cuộn giấy, cùng nhau vẽ nên một khung cảnh "kì diệu" của hồi kịch tập thể.

Một bộ phim hay là bộ phim có thể thu hút được khán giả. "Mãn Giang Hồng" có ma lực như vậy. Các nhân vật cần phải khám phá ra sự thật trong vòng một canh giờ, và trải nghiệm kỳ diệu mà khán giả có được giống như đang bám theo bước chân của từng nhân vật, đắm chìm trong một khoảng thời gian và không gian hạn chế, rồi dần dần cộng hưởng với nó. Mưu trong mưu, kế trong kế, twist rồi lại twist, tựa như choáng ngợp trước cảnh tượng được thần linh vẽ nên, đạo diễn Trương Nghệ Mưu không hề lãng phí một nét bút nào trên màn ảnh, phẩy mác (hai trong các nét cơ bản của tiếng trung) nông sâu, bút lực mạnh mẽ, sức ngấm vô hạn.

"Mãn Giang Hồng" không có Nhạc Phi, nhưng khắp nơi đều hiện hữu tinh thần của Nhạc gia quân. Khí phách và linh hồn này được lưu truyền qua máu thịt và tồn tại mãi mãi. Thứ bọn họ mong muốn không phải là hết chém lại giết hay là ân oán sỗ sàng, mà là một dòng thơ, một niềm tin, một lòng trấn giữ chính nghĩa, một ngọn lửa và một thứ tinh thần. Dẫu cho thân xác và máu thịt sẽ hóa thành cát bụi, thì những vần thơ thiết tha này sẽ truyền đời này qua đời khác, và truyền tụng đến ngân hà trời xanh.

Tựa như sương đêm tan đi, ánh trăng khuyết sáng rọi nhè nhẹ xuống bờ vai, tựa như anh đào chín mọng, mùa nào túi nấy đầy ắp, cùng lòng sông đầy nước nhuộm đẫm dòng máu trung nghĩa.

5. Có thể nói đây là một kiệt tác mỹ học của Trương Nghệ Mưu, không gian khép kín của biệt phủ kiểu Trung Quốc trong "Đèn lồng đỏ treo cao", xung đột kịch tính trong giới hạn thời gian của "Tay súng bắn tỉa" và âm mưu chiến tranh gián điệp trong “Phía trên vách núi", cùng hài kịch cổ trang trinh thám từng thất bại trong quá khứ vẫn còn đọng lại trong tâm trí đạo diễn, với dàn diễn viên như Trương Dịch, Lôi Giai Âm, Dư Ngai Lỗi,...những người đã trải qua tôi luyện để có thể tương thích với những bộ phim gần đây, đã hoàn toàn góp phần nâng cao chất lượng của Mãn Giang Hồng. Tổng thể vừa mượt mà và đáng kinh ngạc, khiến cho khán giả không khỏi sửng sốt, và đương nhiên kỹ năng kiểm soát của đạo diễn còn tuyệt vời hơn!

Toàn bộ câu chuyện giống như một kịch bản giết người có tư duy tinh vi, mỗi nhân vật đều có hai thân phận, nguyện trung thành với kẻ khác hoặc là tay sai, vai hề, kẻ ác, anh hùng,…. Tất cả đều không ngừng biến đổi, ẩn ý trong lời nói, từng bước gây sốc. Đồng thời, đây cũng là một bộ phim hài vui nhộn với cảm giác tương phản mạnh mẽ và tiếng cười dày đặc. Cả Thẩm Đằng và Nhạc Vân Bằng đều đã đóng góp những màn trình diễn tương phản phong phú, một mặt họ là những con người nhỏ bé bị lôi kéo vào vòng xoáy tranh đấu quyền lực, mặt khác họ lại đưa ra những lựa chọn vừa khác người vừa hợp tình hợp lý theo những quan niệm khác nhau của riêng mình, vừa khiến người xem phải bật cười vừa đồng cảm với hai nhân vật này.

Dịch Dương Thiên Tỉ lần này lại thử sức với một vai diễn “tàn nhẫn và hung bạo" hoàn toàn khác với trước đây, ấn tượng hơn là biểu hiện của cậu ấy không hề kém cạnh các trường phái diễn xuất khác trong đội ngũ, đồng thời cũng hợp lý hóa các quá trình chuyển biến của nhân vật.

Điều tôi thích nhất còn là sự tinh tế của Trương Nghệ Mưu trong cách xử lý chủ đề và ý nghĩa của bộ phim. Ám sát không phải vì để giết người, mà là để truyền bá một loại quan điểm. Cái mà "Mãn Giang Hồng” đại diện thực ra là sức mạnh mà nghệ thuật và thơ ca có thể thay đổi hướng đi của lịch sử và quyết định vận mệnh của thời đại. Từ quan điểm này, không khó để nhận ra Trương Nghệ Mưu vẫn luôn là một người theo đuổi mạnh mẽ của chủ nghĩa lãng mạn.

🍁🍁🍁🍁

《Bình luận "Mãn Giang Hồng" - Part 5》

1. Xem xong Mãn Giang Hồng thì tôi cho rằng đây là tác phẩm mang đến nhiều bất ngờ nhất, bất kể là diễn viên, kịch bản, đạo diễn, hay là chế tác đều rất hay.

Đạo diễn Trương Nghệ Mưu tất nhiên càng không cần nhiều lời, từ cách dựng phim đến phối nhạc đều hài hòa, chưa kể phối màu vốn là chuyên môn của ông ấy. Xét về plot twist thì đây cũng là một bộ điện ảnh hài đen + cốt truyện giật gân, các diễn viên hài lần lượt xuất hiện ở nửa đầu phim đã tạo nên cái background đậm chất hài đen, tương phản với tình tiết bi tráng ở đoạn sau, xem rất cuốn.

Về diễn viên, Tôn Quân do Dịch Dương Thiên Tỉ thủ vai đã để lại ấn tượng sâu sắc với tôi, bởi vì tính thử thách của trong nhân vật của cậu ấy, Tôn Quân sở hữu một mạch truyện rất hoàn chỉnh từ đầu cho đến cuối, khán giả có thể trực tiếp cảm nhận và theo dõi được quá trình chuyển biến và trưởng thành của cậu ấy, nhân vật này biết thu mình và rất khắc chế, mà những yếu tố này lại dựa nhiều vào năng lực diễn xuất của diễn viên. Lúc đầu thì thủ đoạn tàn độc, làm việc quyết đoán, dùng hết mưu kế để bảo toàn đường lui cho mình, đến đoạn giữa khi diễn biến bắt đầu tiến triển, thì Tôn Quân lại trở nên điềm tĩnh hơn, biết cách lợi dụng kế sách để tự thoát khỏi vòng vây, cho tới lúc trật tự cốt truyện bắt đầu đảo ngược thì Dịch Dương Thiên Tỉ cũng trở mình, biến hóa theo cách đối lập thông qua nét mặt và chuyển động của cơ thể. Nếu như nửa đầu phim là ánh mắt tàn nhẫn thì nửa về sau lại ẩn nhẫn quyết liệt, diễn xuất phát huy ổn định, cho người xem chứng kiến tận mắt một nhân vật vừa toàn diện vừa là một con người có máu có thịt.

Không thể không thở dài vì xúc động, với tư cách là một diễn viên trẻ của điện ảnh Trung Quốc, từ "Em của niên thiếu" "Tặng bạn một đóa hoa đỏ nhỏ, "Kỳ tích đứa trẻ ngốc" rồi lại đến "Mãn Giang Hồng", trong những năm qua, vai diễn của Dịch Dương Thiên Tỉ không có lần nào là dậm chân tại chỗ, chứng tỏ cho khán giả thấy được quyết tâm mạnh mẽ của cậu ấy trong việc đắp nặn các loại nhân vật và khiêu chiến với chính mình.

Lần này Dịch Dương Thiên Tỉ đã can đảm thử sức với Tôn Quân trong "Mãn Giang Hồng", triệt để thoát khỏi các hình tượng thiếu niên trước đây và càng sẵn sàng tiếp thu các hình tượng phiêu bạt trong thế giới của người lớn, trầm ổn, nhiệt huyết và có lòng dạ thâm sâu.

2. Lại nói về Dịch Dương Thiên Tỉ.

Mãn Giang Hồng có rất ít cảnh, đồng thời cũng là diễn xuất tập thể, có thể xem nó như là biến thể của mô hình của “Blizzard Mountain Villa”

* Blizzard Mountain Villa là một kiểu motif giật gân và bí ẩn tiên phong bởi nhà văn Agatha Christie. Thường thì các vụ án theo motif này sẽ tập hợp một nhóm người đến một không gian kín hoặc một địa điểm biệt lập với thế giới bên ngoài, không thể rời khỏi hiện trường trong một khoảng thời gian ngắn và các thành viên trong nhóm đấy sẽ lần lượt bị giết, kẻ giết người có thể trà trộn trong nhóm người này hoặc là ở gần đó, tương tự nhiều vụ án trong Conan.

Đây là một tuồng kịch được thúc đẩy bởi twist, lập trường đến hành động của các nhân vật chính không thường thay đổi. Cho tới khi cốt truyện và chân tướng thực sự bị vạch trần mới cho phép họ trở lại với thân phận ban đầu.

Điều này đúng với một số thế lực. Chẳng hạn như nhóm Trương Đại muốn cướp, nhóm Tần Cối muốn bày trận bắt người.

Vai của Nhạc Vân Bằng đại diện cho hệ thống quyền lực của hoàng gia, cũng là một nhân vật hài thuần túy, rất phù hợp với lập trường của anh ta.

Còn vai Tôn Quân của Dịch Dương Thiên Tỉ chính là biến số giữa các thế lực kia. Nguyên nhân chủ yếu là bởi vì tính phức tạp vốn có của nhân vật này.

Một mặt là tay sai của Tần Cối, như ở đoạn đầu thì diễn xuất của Dịch Dương Thiên Tỉ rất tàn độc, hành động quả quyết, chớp mắt cái là tuốt đao tiễn đi một mạng, vừa chuẩn vừa ác. Mặt khác thì lại là một vị tướng trẻ, rất nhạy cảm khi bị kẻ khác chửi là "đồ chó săn". Lúc mà phiên dịch viên bị quất roi, cậu ấy đã diễn rất hoàn hảo cái cảm giác đang oán hận và nhẫn nhục chịu đựng.

Chính vì sự phức tạp này mà trong nhóm của Tần Cối, cậu ấy là kẻ bị lợi dụng và quan sát nhiều nhất, còn trong nhóm của Trương Đại thì lại là con át chủ bài để giành chiến thắng.

Trong một nhóm diễn xuất tập thể như thế này, Trương Nghệ Mưu cần một góc nhìn ổn định, và góc nhìn này phải xuyên suốt toàn bộ câu chuyện, đại diện cho con mắt của khán giả và có thể chôn vùi được bước ngoặt lớn nhất.

Tần Cối hỏi Tôn Quân, làm phản từ khi nào. Đây là để cởi nút, cho biến số một cơ hội, giải thích động cơ chuyển biến của cậu ta, đến từ đâu, vào lúc nào và cho ai cho nơi nào.

Vai trò của Dịch Dương Thiên Tỉ rất quan trọng, không chỉ về độ dài mà còn về tác dụng.

Trương Nghệ Mưu đã từng cân nhắc đến việc sử dụng longtake, nếu kết hợp với cốt truyện và chỉ bám theo một góc nhìn chính của nhân vật thì đó chỉ có thể dành cho nhân vật Tôn Quân.

Diễn xuất sẽ tạo nên con người, ý nghĩa mà Dịch Dương Thiên Tỉ thu nhận được từ Mãn Giang Hồng chính là có thể đảm đương vai trò thiết yếu nhất trong dự án có chế tác tầm cỡ như thế này. Vô cùng quý giá.

3. Những câu chuyện liên quan đến Nhạc Phi đã được truyền tụng từ đời này sang đời khác. Từ tiểu thuyết, bình thư (văn nghệ dân gian khi kể một câu chuyện dài dùng quạt, hoặc khăn làm đạo cụ), kinh kịch, ca khúc và nay là "Mãn Giang Hồng" của Trương Nghệ Mưu.

Mỗi thời đại đều sẽ có câu chuyện riêng về Nhạc Phi, và mỗi thời đại chỉ cần nhắc đến “Tận trung báo quốc" và "Mãn Giang Hồng" của Nhạc Phi thì tận đáy lòng sẽ dâng lên một dòng khí hạo nhiên* của người xưa, chiêm nghiệm lại tâm tư thế hệ trước.

* Mạnh Tử từng nói: "Cái khí hạo nhiên này là chính đại quang minh nhất, là rắn chắc mạnh mẽ nhất, dùng chính trực để bồi dưỡng nó và không gây tổn hại nó thì nó sẽ lấp đầy giữa trời đất. Cái khí hạo nhiên này tương xứng hợp với nghĩa và Đạo. Nếu mất đạo nghĩa thì cái khí này cũng sẽ theo đó mà mất đi. Cái khí hạo nhiên này phải dựa vào đạo nghĩa hành xử lâu dài thì mới có thể bồi dưỡng được, tuyệt đối không phải ngẫu nhiên làm việc nghĩa mà thành được.”

♦ Chiến thắng của dân thường

“Mãn Giang Hồng” không đề cập trực tiếp về câu chuyện của Nhạc Phi nhưng đâu đâu cũng thấy bóng dáng của Nhạc Phi. Bộ hạ đi theo chí nguyện của ông ấy, người trước ngã xuống người sau nối gót trên hành trình khám phá ra chân tướng nào đó về cái chết của ông ấy, trong khi bè đảng của Tần Cối đã giết ông ấy lại muốn diệt trừ miệng lưỡi của thiên hạ, không chỉ khiến cho Nhạc Phi mà còn cả tiếng nói của Nhạc Phi không thể xuất đầu lộ diện được nữa.

Giết chết sứ giả của nước Kim chỉ là bước đầu tiên của toàn bộ ván cờ. Về sau lòng người bắt đầu trỗi dậy trong biệt phủ dừng chân của Tể tướng, các thế lực từ khắp nơi vén màn trình diện, để rồi trong lúc truy tìm sự thật lại tham gia vào một cuộc đấu trí khác.

Thực lực của các đấu sĩ trong trận này không hề giống nhau. Trong mắt của Tần Cối và những kẻ kiểm soát bộ máy chính quyền, bí mật mà dân thường đang nắm giữ chỉ là một tuồng kịch không hơn không kém. Nhưng bọn họ tính toán đủ đường lại quên mất cái gọi là dân tâm, sức dân tuy nhỏ nhưng một khi đã có tinh thần và tín ngưỡng trong lòng thì cái chết chỉ là phù du, rồi trở thành hạt đậu “đúc bằng đồng, không sợ nghiền, nấu, hầm, xào….càng không thể cuốc, bổ, tách, dẫm nát”, vạch trần trò hề xấu xa của bọn bề trên và để lại tiếng xấu muôn đời.

Cuối cùng Tôn Quân đã hỏi Tần Cối: Những người này đều đã nghe thấy, ông có thể giết chết tất cả bọn họ không? Đây cũng là câu hỏi của biên kịch với lịch sử.

Đây là lý do vì sao tôi nói rằng Mãn Giang Hồng có dàn ý và phương thức cách điệu rất hay. Nó kể về câu chuyện của Nhạc Phi, trong lúc nói về sự kế thừa tinh thần thì cũng không quên ca ngợi chiến thắng của dân thường.

2. Giật gân + Hài kịch
Nửa đầu phim là quá trình điều tra vụ án, mọi người đều dốc sức để tìm ra chân tướng. Nhiều diễn biến hồi hộp và cao trào thay nhau nối đuôi xuất hiện, đủ loại “liễu ám hoa minh.” (ý chỉ tình huống dường như không còn đường tiến thì đột nhiên xuất hiện hy vọng và lối thoát)

Nhưng điều táo bạo nhất của biên kịch là đến giữa câu chuyện sẽ tiết lộ danh tính của từng nhân vật cho khán giả, và nhân vật nằm ở hai phe cũng sẽ dần hiện rõ trước mắt khán giả. Tuy nhiên nửa sau của bộ phim mới thực sự là sức công phá của nó, khi thân phận các nhân vật bị vạch trần nhưng diễn biến vẫn không ngừng gay cấn, đảo ngược trình tự, khán giả đồng thời cũng sẽ chứng kiến chuyển biến trong thế giới nội tâm, quá trình trưởng thành của nhân vật, và tín ngưỡng được truyền thừa của họ.

Một điều đáng ngạc nhiên khác là với câu chuyện ly kỳ như vậy lại được bao phủ bởi một lớp vỏ hài kịch. Những diễn viên hài như Thẩm Đằng và Nhạc Vân Bằng… đều có chất hài tự nhiên của riêng họ, nhưng đạo diễn đã không lạm dụng cái chất hài tự nhiên ấy mà để nó phục vụ cho cốt truyện, thậm chí còn khiến tất cả các nhân vật xung quanh bị lây nhiễm bầu không khí vui vẻ này. Trong cái hài cũng ẩn chứa đặc điểm tính cách của từng người, có người hài một cách xấu xa, có người hài một cách ngu ngốc, có người hài theo kiểu đáng yêu, có người hài theo kiểu nhanh trí. Sự hài hước này đã tạo nên chemistry tuyệt vời trong nhiều cảnh giao đấu khác nhau, mang đến tiếng cười sảng khoái cho khán giả.

♦ Tính hai mặt của nhân vật

Năng lực đào tạo diễn viên của Trương Nghệ Mưu lại một lần nữa được chứng minh qua bộ phim này. Trong một buổi phát sóng trực tiếp gần đây, Lỗ Dự từng nói rằng anh ấy hy vọng rằng tất cả các diễn viên chính trong bộ phim này đều có thể giành được giải thưởng, điện ảnh Trung Quốc nên thiết lập một giải thưởng dành cho dàn diễn viên xuất sắc nhất. (Cái này thì SAG của Mỹ có nha)

Các diễn viên chính trong phim, hầu như ai cũng có hai bộ mặt hoặc là hai thân phận. Loại vai diễn như vậy đối với diễn viên nào cũng là thách thức nhưng cũng rất thú vị. Hiển nhiên các diễn viên chính đều đã rất tận hưởng khoảng thời gian trình diễn trước ống kính của họ, và chính vì sự phức tạp trong thân phận và thời điểm hành vi của họ xung đột lẫn nhau đã khiến cho phương hướng của câu chuyện biến hóa như hình ảnh dưới kính vạn hoa.

♦ Ngắn gọn nhưng lại không đơn giản

Lần này Mãn Giang Hồng vẫn áp dụng phong cách hình ảnh đơn giản mà Trương Nghệ Mưu đã yêu thích trong những năm gần đây, nhưng không có nghĩa là nó đơn điệu. Xuyên suốt lối đi ngõ hẹp, tiếng bước chân vội vã, cùng với tiếng hát dồn dập của kinh kịch Hà Nam, âm hưởng sôi động, tất cả đều góp phần tạo nên cảm giác vội vàng căng thẳng và thêm vào một chút không khí thần bí.

Nhìn chung Mãn Giang Hồng là một tác phẩm hay xét cả về mặt nghệ thuật lẫn tính thương mại. Hơn nữa đây cũng là một bộ phim dành cho gia đình vào dịp Tết đến, một cốt truyện lôi cuốn cùng với tình cảm quốc gia được lưu truyền từ ngàn đời của Trung Quốc.

4. Đã xem xong Mãn Giang Hồng, rất hay, vừa hài vừa kịch tính, vừa thoải mái vừa nghiêm túc, cái kết thậm chí còn bất ngờ và cảm động hơn. Phải cảm thán trước sức sáng tạo không ngừng nghỉ của Trương Nghệ Mưu.

Đây là một tác phẩm hoàn toàn mới của Trương Nghệ Mưu, gọi nó mới là vì bộ phim này là một lần thử nghiệm mới trong lịch sử điện ảnh của đạo diễn Trương Nghệ Mưu. Có thể nói đây là bộ phim “đáng xem nhất” trong hồ sơ Tết nguyên đán, vì có nhiều yếu tố bất ngờ nên tôi sẽ cố gắng bàn luận chi tiết mà tránh spoil nội dung. Cá nhân tôi dự đoán đây chắc chắn sẽ là quán quân phòng vé Tết năm nay.

Bất ngờ đầu tiên, bộ phim này vừa nghiêm túc, hài hước và hồi hộp, kết hợp hoàn hảo giữa 3 yếu tố tưởng chừng như mâu thuẫn mà lại không hề mâu thuẫn với nhau, lúc nghiêm túc thì giống chính kịch lịch sử, lúc hài hước thì đúng chất của “Khai tâm ma hoa” (công ty chuyên sản xuất phim hài và kịch sân khấu của Trung Quốc), còn khi bí ẩn giật gân lại giống như “Phong Thanh”. Bộ phim này có thể đáp ứng được nhiều tệp khán giả với nhiều thị hiếu khác nhau. Có diện mạo bắt mắt và tính thương mại mà lại không mất đi chất nghệ thuật, chỉ có thể là Trương Nghệ Mưu và Quốc sư chắc chắn sẽ thiết lập thêm nhiều kỷ lục khác trong sự nghiệp của mình.

Bất ngờ thứ 2 là bộ phim đã quy tụ một dàn diễn viên hùng hậu, có thể gọi là số một trong hồ sơ Tết năm nay. Tập hợp các gương mặt chuyên nghiệp hàng đầu từ các lĩnh vực khác nhau trong giới nghệ sĩ, diễn viên hài có Thẩm Đằng và Nhạc Vân Bằng, phái thực lực có Dịch Dương Thiên Tỉ và Trương Dịch, kiêm hài lẫn thực lực có Lôi Giai Âm,…cùng xuất hiện chung một sân khấu. Điều đáng khen ngợi nữa là khi kết hợp những tổ hợp tưởng chừng như "không ăn nhập" như vậy lại thu được hiệu quả không những không hề mâu thuẫn mà còn hòa hợp đến không ngờ, cũng cho thấy năng lực đào tạo diễn viên thâm hậu của Quốc sư ra sao. Gọi đây là thần tiên đánh nhau cũng chẳng sai, thậm chí bản lĩnh còn cao cường hơn, khiến kẻ khác phải lóa mắt vừa run sợ vừa phấn khích. Một sự kết hợp hiếm có và kỳ diệu như vậy, tôi sợ rằng chỉ có tác phẩm của quốc sư mới có thể thúc đẩy được.

Bất ngờ ba là mỗi diễn viên trong phim đều đột phá chưa từng có.
Ví dụ như Trương Dịch, người luôn đóng những vai tử tế thì lại thể hiện thành công một nhân vật phản diện mưu mô độc ác.
Một người am hiểu những nhân vật nhỏ như Lôi Gia Âm lại có thể hóa thân xuất sắc thành một nhân vật lớn như hán gia  "lừng lẫy" một cõi Tần Cối.
Nhạc Vân Bằng bình thường trông lương thiện gần gũi thì nay lại đã mang đến một Võ Nghĩa Thuần nhìn có vẻ chất phác thật thà nhưng đằng sau lại giả dối gian xảo.
Tất nhiên, hai nam chính Thẩm Đằng và Dịch Dương Thiên Tỉ thậm chí còn xuất sắc hơn.
Thẩm Đằng vừa đảm nhận nhân vật nhỏ dí dỏm mà anh ấy vốn am hiểu vừa lột xác với hình tượng đại anh hùng, cho phép khán giả nhìn thấy một tiềm năng khác của Thẩm Đằng bên cạnh khiếu hài hước.
Còn tuyển thủ tài năng trời sinh Dịch Dương Thiên Tỉ lại khắc họa một Tôn Quân đầy phức tạp, vừa lòng dạ khó lường, vừa trọng tình trọng nghĩa, và màn trình diễn xuất của cậu ấy cũng đã đẩy toàn bộ câu chuyện lên đến cao trào lớn cuối cùng.

Nói nhiều như vậy nhưng điều đáng chú ý nhất của bộ phim này là chính câu chuyện.
Bất ngờ thứ 4 (bất ngờ lớn nhất): Phim kể một câu chuyện hồi hộp gay cấn trong bầu không khí thoải mái và tưng tửng, có nhiều plot twist và sẽ không bao giờ đoán được kết cục cho đến khi xem đến cuối.
Đoạn cao trào cuối cùng của phim vừa hài hước vừa kịch tính, đồng thời cũng đầy máu me nhưng lại không hiểu sao rất cảm động. Bộ phim đáp ứng được những khán giả thích thể loại bí ẩn giật gân, cũng đáp ứng được nhu cầu của công chúng về tính hài hước và dễ ngấm. Độc nhất vô nhị. Chẳng trách nhiều khán giả xem phim xong đều lên mạng gọi Trương Nghệ Mưu là "Vua plot twist". Quá trình đánh cờ không ngừng tung chiêu đổi chiêu của hai phe chính tà hoàn toàn có thể gọi là "kế trong kế, mưu chồng mưu.”

5. Trương Nghệ Mưu đã tập trung kể một câu chuyện giật gân vô cùng tới nơi tới chốn, các diễn viên chính như Thẩm Đằng và Dịch Dương Thiên Tỉ đều cống hiến những màn trình diễn phá vỡ ấn tượng vốn có của người xem. Ngay cả một diễn viên như Nhạc Vân Bằng, người thường để lại dấu ấn với khán giả là một nghệ sĩ tướng thanh hài hước cũng đã mang hết biểu hiện tốt nhất của mình lên màn ảnh. Tổng thể của bộ phim sinh động hài hòa như mây bay nước chảy, dẫn truyện mạch lạc hấp dẫn.

Ở thời điểm tuyên truyền đầu tiên, nhìn thấy đội hình gồm các diễn viên hài như Thẩm Đằng, Nhạc Vân Bằng và Phan Bân Long, ngay cả có Dịch Dương Thiên Tỉ và Trương Dịch thì tôi cũng khó có thể liên hệ bộ phim này với chủ đề nghiêm túc dưới bối cảnh của Mãn Giang Hồng. Dù sao thì bài thơ của Nhạc Phi đã quá quen thuộc, thế nên tôi càng tò mò Trương Nghệ Mưu sẽ sử dụng các diễn viên hài thế nào để giải thích chủ đề của Mãn Giang Hồng.

Nhưng không ngờ tổng thể của bộ phim lại mang đến cho tôi một bất ngờ quá lớn. Sau khi xem xong thì mọi nghi ngờ đều bị đánh tan và tôi rất mừng vì Trương Nghệ Mưu đã tìm ra được điểm cân bằng tốt, giúp cho Mãn Giang Hồng hoàn thành quá trình hoán chuyển và kết hợp giữa hài kịch và chính kịch.

Câu chuyện bắt đầu với phó thống lĩnh thân binh doanh do Dịch Dương Thiên Tỉ thủ vai và lính mới do Thẩm Đằng thủ vai. Tôi hay nói đùa rằng hai người họ mỗi khi sáp lại là sẽ duy trì cái cảm giác "não tàn + vui vẻ”. Thẩm Đằng phụ trách gây cười còn Dịch Dương Thiên Tỉ phụ trách tra án khách quan + tàn nhẫn. Cả hai đều bị kéo vào âm mưu liên quan đến một vụ giết người đầy nghi vấn, muốn tìm ra thủ phạm thực sự đã ám sát sứ giả nhà Kim và tìm ra bức mật thư quan trọng trong vòng một canh giờ. Chính vì vậy nên bản thân mạch truyện chính cũng rất rõ ràng, đó là theo dõi dấu vết của vụ án giết người, tìm kiếm vật chứng mấu chốt, nhân vật của hai người họ bị ghép thành một cặp cộng sự trái ngược với nhau về mọi mặt. Bộ phim dài hai tiếng rưỡi, thời gian thực tế khá bám sát với thời gian trong phim, điều này khiến tôi cảm thấy như đang xem lại bộ phim truyền hình hành động, gián điệp "24" từ lâu về trước, chủ yếu là khôi phục lại cái cảm giác căng thẳng và trạng thái phấn khích qua từng diễn biến của câu chuyện.

Sau hai tiếng đồng hồ, cuối cùng bộ phim cũng chịu hé lộ sự thật và khoảnh khắc đó đã khiến tôi vô cùng sốc. Bởi vì khi xem tôi chưa bao giờ nhận ra mối quan hệ giữa "Mãn Giang Hồng" và bộ phim này là gì, dù sao hai giờ đầu tiên cũng chỉ là giúp Tần Cối phá án, đến nửa tiếng cuối cùng mới đối diện với sự thật, và khi ấy chủ đề thực sự của Mãn Giang Hồng mới xuất hiện.

Hài kịch đã được hưởng lợi nhờ sự góp mặt của các diễn viên hài chuyên nghiệp như Thẩm Đằng, Nhạc Vân Bằng và Phan Bân Long, bộ phim đã rất nỗ lực trong việc thể hiện cái chất khôi hài nhẹ nhàng và hài đen, rạp phim sẽ thường xuyên bật cười sảng khoái,  Và dưới sự hướng dẫn lần này của Trương Nghệ Mưu, Nhạc Vân Bằng đã hoàn thành rất tốt vai trò phó tổng quan của phủ Tể tướng, khiến cho anh ấy vừa thể hiện được tiết tấu vốn có của nghệ sĩ tướng thanh, vừa kết hợp tốt với chính bản thân vai diễn.

Về khía cạnh chính kịch của bộ phim thì do Dịch Dương Thiên Tỉ, Trương Dịch, Lôi Giai Âm,... đảm nhận, trong đó Trương Dịch và Lôi Giai Âm thủ vai tổng quản và Tần Cối, khán giả có thể cảm nhận rõ ngay từ màn đầu tiên, hai nhân vật này có thể làm những gì và có sức hủy diệt đến mức nào. Vai phó thống lĩnh của Dịch Dương Thiên Tỉ thì phức tạp hơn, hơn nữa cậu ấy cũng là nhân vật sở hữu cho riêng mình một hồi truyện dài nhất của cả phim, có thể nói cậu ấy và khán giả chính là một thể, hầu như tất cả các nhân vật khác đều khiến cho khán giả dò xét được bụng dạ của họ sâu bao nhiêu, thì chỉ có lập trường và tâm tư của Tôn Quân là khó đoán nhất, nhưng với sự phát triển của cốt truyện cùng những cao trào và plot twist liên tục, sức hút của nhân vật Tôn Quân cũng nở rộ, cậu ấy dần phát hiện ra sự nguy hiểm trập trùng đang ẩn náu bên trong phủ, làm trung gian hòa giải mọi người, dùng vận mệnh để phá vỡ rào cản, rồi cuối cùng đón nhận thời cơ lột xác của chính mình.

Tôn Quân là nhân vật duy nhất trong phim tôi không thể định hình, tôi rất vui vì Dịch Dương Thiên Tỉ đã hoàn thành xuất sắc nhiệm vụ của mình, khi xem tôi không còn thấy chút bóng dáng thiếu niên nào từ "Em của niên thiếu" hay "Tặng bạn một đóa hoa đỏ nhỏ”, chỉ có dáng vẻ của một người lính trẻ với tiền đồ ảm đạm, số phận éo le trong loạn thế của nhà Tống.

Đặc biệt hơn là các cảnh cao trào nhất của bộ phim hầu như do cậu ấy và Lôi Giai Âm thực hiện. Lôi Giai Âm với tư cách là một diễn viên thực lực, vốn có kinh nghiệm diễn xuất dày dặn, hoàn toàn có thể thực hiện tốt các cảnh cao trào đa chiều này, và diễn xuất của hậu bối Dịch Dương Thiên Tỉ cũng vững vàng không kém cạnh, cậu ấy không chỉ nắm bắt được điểm nhấn quan trọng của tác phẩm, mà còn thành công trong việc hoàn thiện nhân vật của mình.

Cả bộ phim là một tác phẩm không chê vào đâu được, ngoài những câu chuyện phiếm và nét hài hước trong hai tiếng đầu, Trương Nghệ Mưu còn xử lý rất tốt phong cách nghệ thuật của mình, khán giả cũng dễ dàng lĩnh hội được thông điệp và ý tưởng đằng sau của phim, đồng thời cũng kiểm soát vừa phải các yếu tố mà phim thương mại cần phải có, chẳng hạn như giật giân và hài hước.

Sự đổi mới này cũng là một thử nghiệm mới mẻ cho đạo diễn của Trương Nghệ Mưu. Tôi vui khi thấy Trương Nghệ Mưu ở tuổi 72 vẫn còn dồi dào các ý tưởng cách tân như vậy, càng mong chờ hơn vào các tác phẩm về sau của ông ấy.

Đồng thời, nhờ biểu hiện thành công trong vai diễn Tôn Quân, Dịch Dương Thiên Tỉ đã có thể rũ bỏ lớp áo trẻ trung của những nhân vật trước đó, thực lực của nam diễn viên đủ để nâng đỡ cậu ấy vượt qua giới hạn thực tế của mình, khiêu chiến với càng nhiều dạng vai, càng nhiều thể loại. Không thể không công nhận cậu ấy chính là độc nhất vô nhị trong lứa thế hệ diễn viên trẻ. Tôi rất lạc quan về bề dày lẫn chiều rộng trong con đường diễn viên của Dịch Dương Thiên Tỉ, tin rằng sẽ có càng nhiều vai diễn đa dạng hơn và những tác phẩm xuất sắc đang chờ nam diễn viên trẻ này hoàn thành trong tương lai.

🍁🍁🍁🍁

《Bình luận "Mãn Giang Hồng" - Part 6》

1. Cho dù là nhịp trống dồn dập lần theo vết máu hay là cảm giác đọng lại trong khi thả những bước lững thững trên đường về nhà, xúc cảm tuyệt vời mà Mãn Giang Hồng đã để lại trong tâm trí tôi đến giờ vẫn còn nguyên vẹn.

Đạo diễn Trương Nghệ Mưu đã từng nói trong buổi premiere của phim rằng "bộ phim này được thể hiện bởi các diễn viên của tôi", và sau khi xem xong tôi càng hiểu câu nói này hơn. Thẩm Đằng, Dịch Dương Thiên Tỉ, Trương Dịch, Lôi Giai Âm, Nhạc Vân Bằng…., tất cả bọn họ đều là những diễn viên gán nhãn cá nhân rất rõ ràng, nên việc ép họ vào một hệ thống diễn dịch thường rất dễ phản tác dụng. Thế nên đạo diễn Trương Nghệ Mưu đã không ngần ngại mà sử dụng tới chiêu "thả trôi". Bằng phương hướng chỉ đạo này, tiểu tốt Trương Đại thường “lảm nhảm lải nhải” cũng khác hẳn với các nhân vật trong quá khứ của Thẩm Đằng, càng giúp anh ấy thẩm thấu vào vai diễn của mình, để người xem có thể bùng nổ nhiệt huyết và tình cảm mãnh liệt. Trương Dịch càng khỏi phải bàn, ảnh đế trăm biến vạn biến, từ tâm tư kín đáo đến thủ đoạn nham hiểm, đều khiến cho khán giả vừa bó tay chịu trói lại vừa nghiến răng căm hận tột cùng. Về phần Nhạc Vân Bằng, nhân vật Võ Nghĩa Thuần của anh ấy lại mang đến một loại cảm giác tựa như chim hải âu, nhưng ấn tượng ấy cũng dễ khiến cho khán giả thấy bồn chồn lẫn thưởng thức, không chỉ bôi trơn cho các mối quan hệ gay gắt giữa các nhân vật ở thế đối lập nhau mà còn làm giãn nở tâm trạng của khán giả, giúp bộ phim trở nên phù hợp hơn với mọi đối tượng.

Kế tiếp thì tôi muốn tập trung nói về Dịch Dương Thiên Tỉ. Phim điện ảnh đầu tiên mà cậu ấy đóng là "Em của niên thiếu" vào năm 2019, nhưng phải đến Mãn Giang Hồng thì Tôn Quân mới là nhân vật để lại cho tôi nhiều ấn tượng nhất, bởi vì nhân vật này rất khó diễn, bắt buộc người diễn viên phải thay đổi phương pháp liên tục khi bước ngoặt của cốt truyện xảy ra. Ở đoạn đầu tôi cứ ngỡ rằng Tôn Quân chỉ là một phó thống lĩnh tàn nhẫn nhưng vô mưu, nhưng càng bám theo diễn biến của câu chuyện, cậu ta lại dần trở nên mưu mẹo, nhẫn nại và kiên trì để đạt được mục tiêu cuối cùng, hiểu rất rõ đạo lí “chuyện nhỏ không nhịn, chuyện lớn ắt không thành”. Theo quan sát của cá nhân tôi thì ước chừng Tôn Quân đã có 3 lần nâng cấp nhân cách, thế nên plot twist cuối cùng càng khiến tôi bất ngờ. Có thể nói màn trình diễn lần này của Dịch Dương Thiên Tỉ hoàn toàn giấu đi mọi “cái tôi” khác của quá khứ.
Nếu nói ngôn ngữ hình thể dễ kiểm soát thì từng “nhân cách” ở mỗi giai đoạn khác nhau tương ứng với sự dao động của từng biểu cảm vi mô khác nhau trên khuôn mặt càng là thử thách lớn đối với năng lực diễn xuất của người diễn viên. Từ "thờ ơ lạnh nhạt" lúc đầu đến "lưỡng lự” ở giữa rồi tới “nhiệt huyết cuồn cuộn” lúc cuối, đều hiện hữu trên mọi biểu cảm vi mô của Dịch Dương Thiên Tì, không hề có cảm giác đột ngột. Mà đây mới chỉ là bộ phim điện ảnh thứ sáu cậu ấy đóng chính, sự “điêu luyện” này đã hoàn toàn vượt xa thế hệ cùng trang lứa.

Tôi thích Mãn Giang Hồng và thích cả Tôn Quân, vì vậy càng phải tán thành thực lực của chàng diễn viên trẻ này. Nhìn lại chất lượng của các tác phẩm mà Dịch Dương Thiên Tỉ đã hoàn thành, tôi tin rằng cậu ấy sẽ là một diễn viên xuất sắc trong tương lai, và thời đại của cậu ấy có lẽ đã hoặc sẽ sớm đến thôi.

2. Để tôi kể cho mọi người nghe về "di chứng sau khi xem phim" của mình, sau khi coi xong "Mãn Giang Hồng" vào mồng 1 Tết, tôi vừa lái chiếc xe điện nhỏ về nhà vừa đọc vang bài thơ "Mãn Giang Hồng" trong đêm đen giá lạnh, vì không ai có thể nhìn thấy tôi, hoặc vì tôi không nhận thức được chính mình đang làm gì, kỳ lạ thay là tôi nghĩ mình thuộc về vế thứ hai.

Đây cũng là điều khiến tôi cảm động nhất ở bộ phim, sau khi vạch ra bao nhiêu manh mối, rũ bỏ bao nhiêu gánh nặng, thiết kế ra bao nhiêu plot twist, cuối cùng điều thôi thúc khán giả nhất vẫn quay trở về cội nguồn của nó, thứ tình cảm nức lòng quân sĩ, cảm ứng đất trời, chữ “trung” một lòng vì quốc gia trong bài thơ, không thể không thán phục sự khéo léo và tài tình trong những nỗ lực của Trương Nghệ Mưu dành cho tác phẩm này.

Giống như ở "Phía trên vách núi", Trương Nghệ Mưu ở tuổi 70 chỉ để lại cho tôi duy nhất một từ trong suốt quá trình làm phim thương mại với tần suất cao của ông ấy: Ổn định.

Yếu tố giật gân được tái hiện trong câu chuyện, tăng dần từng lớp, liên tục đảo ngược và vô cùng thú vị, về mặt kỹ thuật thì biên tập cắt ghép cũng có trật tự rất rõ ràng, nới lỏng ở phần đầu và chặt chẽ ở phần cuối, với tư duy nhất quán, các nhân vật trong câu chuyện này không hề thiếu sức hấp dẫn, để rồi tiết lộ bút pháp bị che giấu cuối cùng, nhẹ nhàng đẩy cao sự thăng hoa, vừa tự nhiên vừa sung mãn. Những tác phẩm hiện tại của Trương Nghệ Mưu không thể nói là xuất sắc, nhưng tôi cũng không tìm ra được khuyết điểm lớn nào ở ông ấy, ông ấy giờ đây không còn là một nghệ thuật gia sắc sảo nữa, mà giống một kỹ sư đã trải qua muôn lần gọt giũa, luôn ổn định.

Diễn viên càng mỗi người một vẻ. Trương Dịch phải người đầu tiên phải được đề cập, một kẻ phản diện nhỏ có thể ung dung giết người, nham hiểm và đầy áp bức, rất khác với những vai diễn trước đây của anh ấy, thậm chí tôi gần như phát chán mỗi khi nhìn thấy Trương Dịch trên màn ảnh rộng nhưng cũng không thể thừa nhận anh ấy vẫn có thể tạo nên những bất ngờ mới. Tiếp đến là Lôi Giai Âm, mặc dù không có nhiều đất diễn nhưng "hai thân phận" trong vai diễn vẫn tạo cho anh ấy cơ hội để thể hiện bản lĩnh của mình, vừa phải giải phóng mọi thứ cũng vừa thu lại mọi thứ. Nhạc Vân Bằng và Thẩm Đằng thì cống hiến không ít tiếng cười cho bộ phim, mà phân cảnh Thẩm Đằng tiết lộ bí mật của mình cũng đã giúp anh ấy bộc lộ kỹ năng ứng biến với dạng phim vốn không thuộc sở trường của mình. Dịch Dương Thiên Tỉ vẫn ổn nhưng đứng cạnh những bạn diễn mạnh mẽ hơn thì biểu hiện của cậu ấy có phần hơi gò bó, thành thử phần cao trào ở cuối phim vốn được giao cho cậu ấy nhưng đáng tiếc lại bị Lôi Giai Âm giành mất hào quang. Còn cô bé vào vai "Lam Ngọc" hoàn toàn là tiêu chuẩn thẩm mỹ của Trương Nghệ Mưu, diễn rất tốt.

Sau khi xem xong tôi lại cảm nhận được sức mạnh to lớn của ngôn từ. Có nó, trí tuệ của con người sẽ không ngừng được tích lũy và kế thừa, nền văn minh mới có thể tiếp tục phát triển. Có nó, dấu vết của lịch sử nhân loại sẽ được để lại, và vô số câu chuyện phong lưu về các bậc anh hùng hào kiệt mới được truyền tụng. Có nó, ta mới có thể cộng hưởng với những tâm sự uyển chuyển, cùng khí khái hào hùng của người xưa.

2. Đây không phải là lần đầu tiên mà Trương Nghệ Mưu đưa concept "Thích khách" yêu thích của ông lên màn ảnh, nhưng Mãn Giang Hồng lại là câu chuyện thích khách “biến nhẹ thành nặng” duy nhất của Trương Nghệ Mưu mà tôi từng xem qua. Một câu chuyện vừa nghiêm túc, cẩn thận, kín đáo lại vừa oai phong lẫm liệt. Lần này Trương đạo đã cho chủ đề thích khách một cái nhìn thoáng hơn, cả bộ phim vừa tràn ngập gánh nặng vừa đong đầy tiếng cười, giúp khán giả dễ dàng xử lý được những chỉ số cảm xúc đan xen giữa căng thẳng và niềm vui. Loại tâm trạng nhẹ nhàng và thoải mái này chính là phương hướng chính của câu chuyện, cho dù là tiết tấu kể chuyện, diễn xuất, thiết kế lời thoại hay là âm nhạc tường thuật, đều xóa nhòa sự nặng nề của cốt truyện lớn, cho phép khán giả tự do di chuyển qua những thăng trầm giữa niềm vui và nỗi buồn, và theo tôi đây là điểm khác biệt lớn nhất giữa Mãn Giang Hồng và các tác phẩm cùng thể loại trước đây của Trương Nghệ Mưu, cũng là điểm khác biệt đáng ngạc nhiên nhất.

Mặc dù chúng ta đã từng thấy nỗ lực tạo ra tiếng cười của Quốc sư qua bộ phim “Vụ án 3 phát súng” như thế nào, nhưng sau khi xem xong Mãn Giang Hồng, tôi tin rằng khán giả nào đã mua "niềm vui" lần này đều sẽ vui vẻ chấp nhận nó. Tôi thậm chí có thể nói rằng đây là tác phẩm "hài hước" nhất của Trương Nghệ Mưu cho tới nay, nhưng tôi không nghĩ đây là một sự thỏa hiệp và nhượng bộ thị trường, mà là sự tinh tế và sức mạnh từ “tứ lượng bạt thiên cân” của Trương Nghệ Mưu để thể hiện tấm lòng thành, bằng lòng phục vụ khán giả đại chúng của ông.

Tiếp theo là nói về những "niềm vui" bí mật của bộ phim.

Diễn xuất của các diễn viên đều rất ăn ý với nhau, trước khi bộ phim công chiếu, nhiều người có vẻ lo lắng không biết rằng Thẩm Đằng và Nhạc Vân Bằng mỗi khi xuất hiện có dễ khiến khán giả bật cười hay khó tránh khỏi làm gián đoạn tiết tấu chính kịch của bộ phim hay không. Nhưng xem xong thì tôi mới nhận ra rằng cười là điều nên làm, và phải tiếp tục cười, cứ cười một cách thoải mái và tùy tiện, bởi vì đây là lý do để tìm đến họ, chẳng có gì phải xấu hổ vì tạo được niềm vui cho khán giả cả. Thẩm Đằng có nhiều đất diễn hơn, cũng mặc sức phát huy sự năng động vốn có của mình, có thể nói là những chiêu bài mà khán giả chưa từng nhìn thấy ở Thẩm Đằng thì lần này đã được bổ sung trong Mãn Giang Hồng. Điều khiến tôi ngạc nhiên hơn nữa là vai diễn Trương Đại của Thẩm Đằng không chỉ dừng lại ở hình tượng hài hước mà còn trở thành một “người lạ quen thuộc” của khán giả. Nét tinh tế trong diễn xuất của Nhạc Vân Bằng cũng rất đáng khen, tuy vẫn là "anh ấy" mà khán giả mong muốn nhưng cuối cùng anh ấy cũng đáp ứng được kỳ vọng của mọi người và không hề lãng phí "tài năng trời ban" của mình.

Tất nhiên những cá nhân vừa phối hợp vừa phản công lẫn nhau như Dịch Dương Thiên Tỉ, Trương Dịch và Lôi Giai Âm cũng không hề phụ lòng tin của đạo diễn và khán giả dành cho họ. Nếu muốn tôi đưa ra nhận xét cụ thể hơn thì tôi đánh giá cao nhất khí chất và khí thế của em trai 4 chữ, điềm tĩnh và nóng nảy cùng tồn tại, thiết lập nên một bản thân hoàn toàn khác, cam đoan con đường diễn xuất về sau của cậu ấy sẽ càng ngày nở rộ. Thứ tôi thích nhất ở Trương Dịch là sự quỷ kế đa đoan, ung dung thản nhiên trong ánh mắt và giọng nói anh ấy. Còn đối với Lôi Giai Âm thì tôi lại rất tán thưởng khả năng kiểm soát các lớp âm mưu mà nhân vật anh ấy được giao phó, có thể hoán đổi tùy lúc giữa chua ngoa, chừng mực, và phô trương, cân bằng rất tốt tỉ lệ của chúng.

Cùng một nhịp thở với diễn xuất chính là lời thoại, là kiểu “thêm một điểm là thừa mà bớt một điểm là thiếu” Trương Nghệ Mưu vẫn luôn thích, kết hợp với lối xử lý tinh tế của dàn diễn viên. Chẳng hạn như cách nhả thoại "ép chặt", “rì rầm" của Nhạc Vân Bằng hay là tone giọng như đang "tán dóc" của Trương Dịch đều để lại ấn tượng sâu đậm, đồng thời khiến bộ phim trở nên hài hước ở mức độ cao hơn.

Ngoài ra nhạc nền cũng không thể bỏ qua. Kết hợp giữa kinh kịch và âm nhạc hiện đại khiến cho thời điểm chuyển cảnh hoặc thay đổi cảm xúc trong phim sôi động và mạnh mẽ hơn, xen lẫn cái cảm giác vui tươi “sợ chết khiếp” với hỗn loạn hốt hoảng ghim sâu trong trí óc khán giả.

Cuối cùng tôi cũng muốn nói đến ngôn ngữ hình ảnh, thứ Quốc sư am hiểu nhất. Điều tôi rất hài lòng là cách thể hiện cảm giác ngột ngạt của đình viện, được lặp đi lặp lại các đoạn chuyển cảnh quẹo từ ngõ này sang hẻm nọ, các bức tường cao chót vót kìm hãm nhóm nhân vật nhỏ bên trong, từ trên cao nhìn xuống những cảnh quay chuyển động hết lượt này đến lượt khác, khán giả có thể nhìn thấy họ bị thời gian thao túng số phận ra sao. Còn đối với nhân vật lớn, cảm giác đàn áp và thống trị như vậy khiến khán giả trở nên bình tĩnh và khách quan như một người ngoài cuộc, vừa muốn kiểm soát số phận của các nhân vật vừa cộng hưởng, đồng cảm với họ.

4. Trước khi công chiếu, lo lắng lớn nhất về tác phẩm Mãn Giang Hồng của Trương Nghệ Mưu chủ yếu nằm ở đoạn trailer được phát hành không tiết lộ rõ ràng cốt truyện và không có bối cảnh lẫn thể loại rõ ràng ngoại trừ dòng slogan “bảo đảm đủ giật gân, cười cho đến tận cùng”, thậm chí nhiều người còn cho rằng thói quen diễn xuất khác nhau của các diễn viên hài và diễn viên chính kịch sẽ dẫn đến sự sai lệch trong việc phối hợp và ứng biến bất ngờ giữa họ. Trên hết là Mãn Giang Hồng của Nhạc Phi, bài thơ khá quen thuộc với đa số nhân dân nhưng bộ phim lại hoàn toàn không có Nhạc Phi.

Tuy nhiên Trương Nghệ Mưu ở tuổi 73 đã không hề để những lo lắng và ngờ vực này xảy ra, tất cả những lo âu trước đó rõ ràng là vì không tin tưởng và không quen thuộc với đỉnh kim tự tháp của điện ảnh Trung Quốc.

Mãn Giang Hồng không phải là màn so tài diễn xuất giữa các cá nhân mà là những nhà sáng tạo mạnh cùng mạnh liên hợp với nhau, càng không phải là hành động trừ gian diệt ác mà là lòng trung nghĩa trường tồn đến ngàn năm.

“Điều quan trọng nhất trong đánh cờ không phải là ván cờ mà là người chơi cờ". Đây không chỉ là chủ đề của Mãn Giang Hồng mà trước kia biên kịch Trần Vũ cũng đã từng đề cập đến khi hợp tác với đạo diễn Trương Nghệ Mưu trong “Tay súng bắn tỉa”, đặc biệt là khi vượt qua các chủ đề về "con người". Vì vậy rất nhiều nhân vật xuất hiện trong Mãn Giang Hồng, bất kể họ xuất hiện trong bao nhiêu cảnh, xuất hiện trong bao lâu đều được khắc hoạ bằng bút pháp khá hoàn chỉnh, mỗi nhân vật đều có cho mình một story arc và khoảnh khắc nổi bật.

Việc tuyển chọn diễn viên thành công cũng buộc đạo diễn và biên kịch phải cân nhắc phân vai sao cho phù hợp để các diễn viên có thể mang đến màn trình diễn trọn vẹn nhất. Mãn Giang Hồng chính là ván cờ thành công của Trương Nghệ Mưu, tương đương với nước cờ đúng mà nhóm người Trương Đại đã sử dụng trong câu chuyện. Phủ đệ ở Sơn Tây của Tể tướng được chia thành các gian các phòng vuông vức đều tăm tắp, phân cách bằng các đường hành lang, tương tự một bàn cờ. Trong khoảng thời gian hạn chế bên trong không gian kín, mối quan hệ giữa các nhân vật, tính cách và lập trường khác nhau thúc đẩy họ phải chạy tới chạy lui quanh các hành lang, và lúc này họ trở thành người chơi cờ và quân cờ chủ động lẫn bị động, khiến cho cục diện của toàn bộ ván cờ dần thay đổi. Bắt đầu từ các nhân vật mà cốt truyện đao to búa lớn cũng tiếp nhận được một nguồn lực nhằm để phát triển suôn sẻ.

Mặc dù đạo diễn Trương Nghệ Mưu sẽ không ngừng cố gắng đổi mới và liên hệ với những cộng tác viên mới, nhưng tôi vẫn ích kỷ mà hy vọng rằng đạo diễn sẽ gắn bó lâu dài hơn với Trần Vũ, giống như đã luôn như hình với bóng với nhà quay phim Triệu Tiểu Đinh.

Đối với quay phim, tôi từng nói rằng Triệu Tiểu Đinh sẽ luôn là người đầu tiên ở Trung Quốc biết tận dụng các thiết bị và công nghệ quay phim nước ngoài tiên tiến nhất cho phim quốc nội. Mặc dù đời trước trồng cây để đời sau hưởng bóng mát nhưng anh ấy cũng chưa bao giờ rêu rao các tác phẩm nhiếp ảnh của chính mình có hiệu ứng đỉnh cao như thế nào, lần này Mãn Giang Hồng đã sử dụng CneAlta-V2 và tám máy quay cùng một lúc, là điều chưa từng thử qua ở Trung Quốc, cũng thể hiện những hình ảnh 4K chân thực nhất trong số các phim Tết năm nay. Ngay cả số lượng lớn các cảnh quay ban ngày lẫn ban đêm trong kịch bản và sau khi đã chỉnh sửa lại màu sắc, tone màu về đêm trong quá trình hậu kỳ thì hình ảnh của Mãn Giang Hồng vẫn đạt đến chất lượng cân bằng tốt nhất, hiện rõ qua từng lỗ chân lông từng ngóc ngách trên màn ảnh, hoàn toàn không có chuyện "tối đen ảnh hưởng đến quá trình xem phim."

Một bom tấn thương mại xuất sắc, kết hợp hoàn hảo giữa nghệ thuật và thương mại không thể tách rời khỏi sự tham gia của dàn siêu sao hùng hậu noi theo khuôn khổ của các bom tấn Hollywood. Từ lựa chọn đầu tiên trong giai đoạn đầu của kịch bản là Dịch Dương Thiên Tỉ, đến Trương Đại và các vai diễn được bổ sung ứng theo tiêu chuẩn hài kịch đảm nhận bởi các diễn viên hài hàng đầu trong nước Thẩm Đằng, Nhạc Vân Bằng, Ngụy Tường….đều là sự lựa chọn đúng đắn, và sau khi kịch bản được sửa đổi, đạo diễn đã hỏi Dịch Dương Thiên Tỉ còn muốn diễn hay không thì đáp án vẫn như cũ cũng là một sự lựa chọn đúng đắn. Lôi Giai Âm trước khi đồng ý nhận Tần Cối đã từng đến gặp thầy phong thủy, tôi đề nghị anh ấy phải giới thiệu bậc thầy phong thủy này cho tất cả các đồng nghiệp trong ngành, vì đã thúc đẩy anh ấy đến với sự lựa chọn vô cùng đúng đắn!

Tôi từng nói không ít lần rằng khi bộ phim công chiếu, Mãn Giang Hồng chắc chắn sẽ là một sự bước “chuyển hình” thực sự trong diễn xuất của Thẩm Đằng và Thiên Tỉ. Đây là lần đầu tiên Thẩm Đằng đảm nhận nam chính trong một tác phẩm chính kịch và bước lên con đường diễn xuất một cách nghiêm túc, đây cũng là lần đầu tiên Thiên Tỉ đảm nhận một vai mà thân phận thiếu niên không phải là bối cảnh chính của nhân vật, hướng tới các vai diễn trưởng thành hơn.

Cả Thẩm Đằng và Thiên Tỉ đều đã cống hiến tất cả kinh nghiệm và kỹ năng diễn xuất mình từng có, bọn họ sẽ không trở thành Jim Carrey của Trung Quốc, cũng sẽ không trở thành Louis Hoffman của Trung Quốc, mà sẽ và chỉ trở thành Thẩm Đằng và Dịch Dương Thiên Tỉ của Trung Quốc. Trương Đại và Tôn Quân nhất định sẽ trở thành cặp nam chính xuất sắc nhất và bạn diễn kinh điển nhất trong lịch sử điện ảnh Trung Quốc.

Không chỉ Thẩm Đằng, Dịch Dương Thiên Tỉ, Trương Dịch, Lôi Giai Âm, Nhạc Vân Bằng…mà Mưu nữ lang mới nhất Vương Giai Di cũng đều đóng góp những biểu hiện xuất sắc nhất của họ kể từ khi bắt đầu sự nghiệp đến nay. Cuối cùng, bất kể là bản thân diễn viên hay nhân vật thì cảm giác đáng tin cậy này giống như được hỗ trợ bởi sự kết hợp của các hạt nhân nguyên tử, và năng lượng cuối cùng được tập hợp trong ván cờ chính là quân cờ quyết định thành bại, từ quân cờ trở thành người chơi, hoàn thành ván cờ Mãn Giang Hồng.

Tôn Quân và Dịch Dương Thiên Tỉ, từ bên trong đến bên ngoài tuồng kịch, là niềm tin vào sự trung nghĩa, là khám phá các khía cạnh của nghệ thuật diễn xuất, là minh chứng cho lực lượng mạnh mẽ này vẫn sẽ tiếp tục tồn tại.

Tôi đã từng tưởng tượng rằng nếu đạo diễn Trương Nghệ Mưu hình dung Trương Đại là chính mình trong ngành công nghiệp điện ảnh Trung Quốc, thì Tôn Quân sẽ là thứ sức mạnh bùng nổ tìm thấy trên người Dịch Dương Thiên Tỉ mà đạo diễn đã đề cập vào buổi premiere rằng phim Trung Quốc cần có sức trẻ. Ông ấy đã giao cho Tôn Quân những cảnh hứa hẹn nhất trong Mãn Giang Hồng và khi trở về với thực tại, tôi càng kỳ vọng nhiều hơn vào tương lai của Dịch Dương Thiên Tỉ.

5. Đây thực sự là bộ phim hài hước và thoải mái nhất trong hồ sơ Tết Nguyên Đán, ít nhất hai phần ba thời lượng đầu là những chuỗi tình tiết hồi hộp và bí ẩn cực kỳ mạch lạc và nề nếp, chắt lọc được tiếng cười của khán giả một cách tự nhiên từ những màn tương tác giữa các nhân vật thông qua các tình huống khó khăn chặt chẽ và trót lọt.

Việc chèn kinh kịch phối với âm nhạc điện tử có cao độ cao để làm ký hiệu chuyển cảnh trong quá trình điều động nhân vật băng qua những bức tường gạch và những con ngõ hẹp, cùng với dáng đi vừa điên cuồng vừa hùng hổ, đều là những bước ngoặt “nổi loạn” của Quốc sư.

Về diễn xuất, Nhạc Vân Bằng và Lôi Giai Âm là bất ngờ lớn nhất xuyên suốt cả bộ phim, họ gần như đã vắt kiệt hết tố chất của người diễn viên để tạo nên nhân vật, còn Thẩm Đằng và Trương Dịch vẫn đáp ứng được kỳ vọng, chỉ còn lại bốn chữ, những ý định thực sự nằm đằng sau âm mưu chính mà đạo diễn đã áp đặt lên nhân vật của cậu ấy vẫn còn quá lộ liễu, nên không thể tránh khỏi bị mất điểm.

Vào nửa tiếng cuối cùng, lúc đầu là cảnh "Tận trung báo quốc" gặt hái được sự nghẹn ngào không thốt thành lời, nhưng sau đó tình tiết lại dần rơi vào lối mòn kinh điển đến mức khiến người xem phải toát mồ hôi (trò đùa ở hồi thứ ba đã di dời trạng thái nhân vật sang ngữ cảnh phi lý). Cuối cùng thì bộ phim vẫn lặp lại quyết định không giết người của “Anh hùng”, cũng tận dụng lại bối cảnh của "Ảnh" (động cơ và mục đích châm biếm của các nhân vật được phổ quát từ đó, rất tinh vi). Suy cho cùng thì Trương Nghệ Mưu vẫn thích dùng điện ảnh để ngụy trang cho tư tưởng của chủ nghĩa dân túy.

🍁🍁🍁🍁

《Bình luận "Mãn Giang Hồng" - Part 7》

1. Mãn Giang Hồng mở đầu bằng một cuộc điều tra phá án hồi hộp nhưng lại nhanh chóng vượt qua bố cục nhỏ là giải mã và bắt giữ hung thủ giết người, một bộ điện ảnh nhiệm vụ hiếm thấy của phim Hoa ngữ.

Những bộ phim được gọi là phim nhiệm vụ thường xoay quanh một nhóm người thể hiện sở trường, sức mạnh, thực thi nhiệm vụ và hợp tác với nhau để hoàn thành một mục tiêu lớn nào đó, đây cũng là concept thường thấy trong các bộ phim về gián điệp, chiến tranh hay là siêu trộm. Hollywood càng không thiếu phim liên quan đến những chủ đề này, chẳng hạn như Nhiệm vụ bất khả thi, Ocean’s Eleven, Fast and Furious, Now You See Me, thậm chí một số bộ trong loạt phim X-Men và The Avengers cũng thế.

"Phía trên vách núi" vào hai năm trước của Trương Nghệ Mưu từng được xem là tiêu chuẩn của phim nhiệm vụ, mặc dù còn một số thiếu sót nhưng chúng ta vẫn có thể cảm nhận được niềm đam mê và hứng thú của ông ấy với mô hình này, cũng như tham vọng thử sức với những thể loại mới ở độ tuổi 70.

Bối cảnh của Mãn Giang Hồng xảy ra dưới thời Nam Tống, và sử dụng bối cảnh cổ trang cho phim nhiệm vụ vốn là một điều khá xa lạ, chắc chắn phải đương đầu với không ít khó khăn. Chưa kể đến thành phần đội ngũ càng bí mật thì cấp độ nhiệm vụ càng cao, storytelling càng phải trôi chảy điêu luyện, cần sự đột phá rất lớn ở mọi mặt. Sự đột phá này không nằm ở những màn đấu trí và quyền mưu “rễ sâu lá tốt”, cũng không cố chấp vào những plot twist đáng sợ buộc người xem phải thu thập nhiều manh mối và căng não để giải đố. Chỉ cần một vài mục tiêu chính được chọn ra từ chiến lược đã thiết lập sẵn, Trương Nghệ Mưu đã tự đặt cho mình một ngưỡng sáng tạo cao hơn rất nhiều.

Đầu tiên là ông kiên quyết không lợi dụng những đoạn hồi tưởng quen thuộc trong các bộ phim giật gân để vớt vát hiệu ứng cảm xúc, và tưởng chừng sẽ thẳng tiến một đường đến kết quả thì lại tương tự trật tự phát triển thời gian như trong "Trường An 12 canh giờ", bóp méo và kéo giãn không gian gần như cùng lúc với nhau, tước bỏ mọi cơ hội để nhân vật chính có thể lặng lẽ thực hiện một số thủ thuật nhỏ.

Thứ hai là thay vì thành lập một tiểu đội gánh vác nhiệm vụ xuyên suốt câu chuyện thì bộ phim lại bắt đầu bằng tình tiết phát hiện vụ án giết người và tìm kiếm hung thủ trong khoảng thời gian giới hạn, và thông qua việc chuyển đổi danh tính của các nhân vật ở giữa phim, âm thầm biến thành một nhóm người vì nhân danh chính nghĩa mà tấn công mục tiêu chính trị. Sự phóng đại đột ngột và tung chiêu không ai ngờ đến đã tạo nên bước ngoặt ngoạn mục.

Thứ ba là bộ phim đã đạt đến một trong những trạng thái tốt nhất của phim nhiệm vụ, tức là tuy hiện rõ trước mắt nhưng vẫn tồn tại một vỏ bọc nhằm che giấu mục tiêu cuối cùng.

Chỉ dựa vào ba điểm này là Mãn Giang Hồng đã chứng minh được nét nổi bật nhất của nó trong loại hình này.

Tuy vì ảnh hưởng của Tết nguyên đán nên Trương Nghệ Mưu phải dùng đến diễn viên hài và thêm thắt rất nhiều cảnh gây hài ngẫu hứng vào cốt truyện nghiêm túc nhưng cũng không hề làm hỏng đi tiết tấu chặt chẽ và bền bỉ của bộ phim đầy “máu thịt” này.

Mạch máu co chặt, vì bị áp chế đến bước đường cùng mới lập tức sôi sục lên, kiên nhẫn đè nén hơn hai giờ đồng hồ thì cuối cùng khẩu khí ấy cũng bộc phát.

Khoảnh khắc họ thu lại tiếng cười bỡn cợt, khán giả sẽ đồng thời quên đi những lần liếc mắt ra hiệu, những trò đùa lôi cuốn để trực tiếp run rẩy trước cái chất trữ tình dạt dào của Trương Nghệ Mưu.
Mỗi một tình tiết đều cất chứa những ngôn từ tinh tế và ý nghĩa sâu nặng, chẳng hạn như khi Trương Đại thuyết phục Dao Cầm, sự mâu thuẫn này rất phù hợp với một vài khía cạnh nhất định của bộ phim.

Chúng ta cũng sẽ thấy những nhân vật nhỏ tuy sống được bữa nào hay bữa nấy, nhưng khi đứng trước đại cuộc, sứ mệnh lớn lao, dù không biết có đáng hay không, nhưng vẫn sẽ liều mạng cho tới cùng. Mà những nhân vật lớn thay đổi như chong chóng kia thì thường thể hiện những bố cục nhỏ trong nhiều khía cạnh, đặc biệt ở những góc khuất bên trong suy nghĩ của họ, mọi logic thông thường đều bị phá vỡ bởi những ý muốn nhỏ nhặt đấy.

Bộ phận trên dao găm, hắc điểu nuôi trong nhà, hay là nguyên nhân khiến Tần Cối tức giận, đều là cách Trương Nghệ Mưu đang chế nhạo sự ương ngạnh của những ông lớn đầu óc lão luyện tinh vi, cùng với sự lố bịch của cơ chế.

Rõ ràng nhất là cảnh kim bài miễn tử PK ý đồ của Tể tướng, nếu xét về bản chất thì đây là một ván cờ chính trị bạo lực tàn nhẫn, nhưng bộ phim lại xử lý nó thành kiểu cho dù là pháp khí cũng sẽ rơi vào tình trạng vỏ quýt dày có móng tay nhọn, vạn vật đều tương sinh tương khắc.

Mãn Giang Hồng không ngừng nhấn mạnh sự tàn khốc của quyền lực và cảm giác bị áp bức bởi quyền sinh quyền sát từ những kẻ có địa vị cao, rồi lại thông qua những lỗ hổng trong ván cờ để liên tục loại bỏ kiểu giết chóc này và vạch trần sự tàn ác của những kẻ nắm quyền.

Những nhân vật lớn thường tự mãn cho rằng có thể nắm hết điểm yếu của các nhân vật nhỏ nhưng lại thẳng thừng vạch trần “điểm yếu” đấy của họ trước công chúng.

Trong bộ phim này không thiếu nỗi buồn của niềm hy vọng tan vỡ, nhưng cuối cùng đọng lại vẫn là nhẹ nhàng ấm áp. Sự ngạo mạn của quyền lực giam giữ những kẻ ác trong cái kén, còn niềm tin lại gắn kết những con người vô danh lại với nhau, cùng nhau hò vang tiếng nói của lòng trung nghĩa lên thẳng trời xanh.

2. Kịch bản kết nối chặt chẽ, hành văn mạch lạc trôi chảy, nhân vật nghiêm túc hài hước, thâm tàng bất lộ. Nghĩa lớn của tình cảm quốc gia, tấm lòng sâu sắc của người phụ nữ, chiếc áo giáp mạnh mẽ vấy bẩn máu người nhưng cũng là nơi che giấu chiếc vòng ngọc và quả anh đào,… tất cả đều quy về cái cái chất trữ tình của bậc thầy Trương Nghệ Mưu.

Ông ấy có cái nhìn rất tỉ mỉ và khắt khe về "cái đẹp", chính vì thế mà bộ phim này không thiếu những yếu tố tách biệt lại có thể vừa vặn bổ sung cho nhau, sinh động như mây trôi nước chảy: đêm tối, máu tươi, đình viện, màu sắc và các bố cục luôn phối hợp với nhau, kèm theo tiếng trống kinh kịch truyền thống của Trung Quốc làm nhạc nền, xây dựng tiết tấu lời thoại đặc biệt, liên tục chuyển đổi dàn cảnh, các nhân vật chạy trong hành lang hẹp thường xuyên biến hóa.

Đạo diễn Trương Nghệ Mưu sau buổi premiere đã từng nói: "Bộ phim này là do các diễn viên thể hiện." Tôi liền nhớ lại có lần tôi phỏng vấn Phan Bân Long ở nơi làm việc, anh ấy nhấn mạnh rằng Trương Nghệ Mưu sẽ không can thiệp quá nhiều vào cảnh họ đang quay, mà sẽ cho diễn viên thêm không gian để cảm nhận, phản ứng, và phát huy.

Sinh – Đán – Tịnh – Mạt – Sửu, lần này Nhạc Vân Bằng lại vào vai "Sửu", trong lời bông đùa có thành thật và trong nụ cười có nghiêm túc. Trương Dịch mỗi lần giơ tay nhấc chân đều thể hiện được cái nét tàn ác và xảo quyệt, biến nhẹ thành nặng. Đây không phải là lần đầu tiên Lôi Giai Âm và Dịch Dương Thiên Tỉ hợp tác với nhau, nhưng lần này họ đều phô diễn một loại hình tượng khác. Không còn là một Lôi Giai Âm khi xưa, cuối cùng anh ấy cũng gặp được một nhân vật có thể "khai phá" kỹ năng diễn xuất của anh ấy ở mức độ cao nhất. Cũng không còn một Dịch Dương Thiên Tỉ trong trí nhớ của tôi, hầu hết các vai diễn trước đây của cậu ấy thường bị bó hẹp trong các mối quan hệ vườn trường hoặc gia đình, nhưng lần này Tôn Quân hoàn toàn là một nhân vật trưởng thành đầy tang thương, trải qua bao thăng trầm của quan trường, đối diện với hàng loạt nhân vật lớn quỷ kế đa đoan, âm mưu dương mưu. Tôn Quân hung ác tàn bạo, nhưng cũng mềm mại và thiện lương. Con đường diễn xuất của Dịch Dương Thiên Tỉ thực sự đang trên đà nở rộ hơn bao giờ hết.

Trương Đại do Thẩm Đằng thủ vai đã giết người hai lần, lần đầu là chủ động nhưng sau này anh ta lại nói với Tôn Quân: "Cả đời này của ngươi kị nhất là khi kẻ khác gọi ngươi là đồ chó săn." Rồi tôi chợt nhớ ra rằng Trương Đại lại là người đã rút dao ra sau khi người Kim chửi Tôn Quân là "đồ chó săn", chắc chắn hai việc này có liên quan tới nhau. Còn lần thứ hai là bị động, sau khi giết thì khóc lóc thảm thiết và hét lên "Ta làm không nổi nữa", và hiếm có thời điểm mà Tôn Quân không ngắt lời Trương Đại, chịu dừng lại bước chân và lắng nghe Trương Đại khóc, vẻ mặt xúc động. Tôi nghĩ rằng Tôn Quân nhìn qua có vẻ thờ ơ và tàn nhẫn, nhưng khoảnh khắc đó có lẽ đã nhớ lại vụ giết người đầu tiên của mình, và cảnh tượng ấy đã đánh thức sự đấu tranh và thống khổ trước đây của cậu ấy, vì không phải sinh ra đã là kẻ giết người không gớm tay, cứ rộng lượng tha cho Trương Đại hết lần này đến lần khác chứng tỏ rằng trong lòng Tôn Quân vẫn luôn chất chứa lửa giận.

Thế nên mối quan hệ giữa hai nhân vật này tuy nhìn có vẻ mong manh nhưng thực ra lại rất bền chặt, phụ thuộc lẫn nhau.

Sau khi xem phim xong tôi đã đọc đi đọc lại rất nhiều lần bài thơ Mãn Giang Hồng:
“Lửa dựng ngút đầu,
Đứng tựa lan can,
Trận mưa vừa dứt.
Ngóng trời xa,
Uất hận vang trời.
Hùng tâm hừng liệt,
Ba mươi tuổi công danh cát bụi,
Tám ngàn dặm dầm sương dãi nguyệt.
Chẳng an nhàn thiếu niên đầu sớm bạc,
Bi thiết không nguôi.
Mối nhục Tĩnh Khang,
Chưa xả hết.
Hận thù này,
Bao giờ mới diệt.
Chiến mã nhung xa,
Dẫm Hạ Lan chừ đạp.
Đói vùng lên ăn thịt giặc Hồ,
Khát cười chém Hung Nô uống huyết.
Rồi đây giành lại cả giang sơn,
Về chầu cửa khuyết. "

Mối nhục Tĩnh Khang, nhục ở đâu? Triều đại Bắc Tống nộp tiền cho nhà Kim, bán vợ bán con trả nợ, hoàng đế bị bắt làm tù binh, còn gì sỉ nhục hơn nữa? Từ thời Bắc Tống, văn và võ đã bắt đầu tranh chấp, để rồi lấy văn trị quốc, đến thời Nam Tống vẫn tiếp tục như vậy, Nhạc Phi xuất thân võ tướng, triều đình dân chúng trên dưới đều muốn đứng lên phục quốc, khát khao chống trả lại nhà Kim đến cùng, mà Tần Cối là quan văn, phái chủ trương cầu hòa, kết quả cuối cùng đã sớm được định đoạt.

Hiểu được bối cảnh này, bạn sẽ hiểu rõ hơn vì sao Nhạc gia quân trong phim người trước ngã xuống, người sau tiến lên, suy tính hết lòng, xả thân vì nghĩa, đồng thời sẽ lý giải được những thay đổi và bất biến của Tôn Quân. Với thân phận võ tướng của Tôn Quân thì kết cục cũng chỉ là “Thỏ khôn chết, chó bị phanh thây.”

3. Mãn Giang Hồng cô đọng quá trình phá án không gián đoạn trong một không gian tương đối khép kín, trong lúc chuyển động và xê dịch, khối lượng tường thuật khổng lồ đã phơi bày triệt để tấm lòng “tận trung báo quốc”, và có lẽ xem được một tác phẩm như thế trong dịp Tết nguyên đán chỉ có thể đến từ bộ óc của đạo diễn Trương Nghệ Mưu.

Ban đầu khi nhìn thấy Thẩm Đằng, Lôi Gia Âm và Nhạc Vân Bằng trong dàn diễn viên, tôi đã nghĩ đây chỉ là một bộ phim hài ồn áo náo nhiệt rồi thôi, nhưng sau khi xem xong bộ phim, tôi mới nhận ra rằng đạo diễn Trương Nghệ Mưu đã đưa ra lựa chọn đúng đắn nhất trong việc tuyển chọn diễn viên, chỉ có đội hình diễn viên như thế mới có thể khiến cho một bộ phim giật gân pha trộn hài kịch trở nên sống động và lãng mạn như vậy.

Mãn Giang Hồng lấy nghĩa lớn vì quốc gia và linh hồn kế thừa tướng quân Nhạc Phi làm cốt lõi tinh thần, nhưng câu chuyện không trực tiếp kể về bản thân Nhạc Phi mà là sáng tạo dựa trên bối cảnh lịch sử, từ tấm lòng của người gõ chiêng báo canh, mã phu Lưu Hỉ, cho đến đám vũ cơ, sự biến hóa trong nội tâm của Tôn Quân, những tính toán quỷ quyệt của Tần Cối đều là những nét bút xoay quanh Nhạc Phi. Bốn năm sau khi Nhạc Phi bị sát hại, thì trong phủ Tể tướng dần nổi lên một hồi âm mưu bí ẩn móc nối những con người bình thường lại với nhau, cùng nhau tiến vào ván cờ, lật ngược từng lớp.

Tôi càng muốn nói đôi điều về Dịch Dương Thiên Tỉ, Tôn Quân do cậu ấy thủ vai ngay từ đầu đã bước vào ván cờ, chỉ để bảo toàn mạng sống của mình, nhân cách lúc ấy của cậu ta rất mờ mịt khó đoán, đến lúc đồng hành cùng Trương Đại mới gần như được “đả thông”, biến hóa thành một người sẵn cống hiến hết mình với lý tưởng bị chôn vùi quá lâu, trái tim và đôi mắt cũng dần dần mềm mại và kiên định hơn. Cậu ta giống như một con dao cùn, được mài giũa từng chút một, cho đến khi Trương Đại hy sinh thân mình, thì con dao ấy mới được mài xong, mũi nhọn hiện ra. Biên kịch Trần Vũ đã tập trung mọi ánh sáng của bản chất con người vào khoảnh khắc bùng nổ cuối cùng, bản lĩnh viết kịch bản vô cùng lợi hại.

Cách diễn đạt của Thiên Tỉ đối với vai diễn này rất tinh tế, mặc dù lối diễn xuất tổng thể của cậu ấy không giải phóng nhiều năng lượng nhưng chính cái lối diễn xuất nội liễm ấy mới là bài kiểm tra thực sự về kỹ thuật. Diễn xuất và đặc điểm của nhân vật đều được hợp thành một thể, cậu ấy hoàn toàn tìm ra được điểm then chốt của vai diễn này.

Ngẫm nghĩ lại, đạo diễn Trương Nghệ Mưu và biên kịch Trần Vũ thiết kế Tôn Quân theo cái sườn phát triển của một nhân vật trẻ đều có mục đích. Một người đàn ông trẻ mắc kẹt giữa một đám người lòng dạ thâm sâu, nên ban đầu chỉ khư khư bảo vệ chính mình, nhưng rồi cũng tìm thấy sứ mệnh mà mình phải thực thi trong quá trình này. Cốt lõi tinh thần mà Mãn Giang Hồng đại diện chỉ xuất hiện hy vọng nếu như người trẻ như Tôn Quân có thể gánh vác được nó. Tuổi trẻ không sợ hãi, kế thừa hy vọng, Tôn Quân chính là như vậy, và Dịch Dương Thiên Tỉ cũng thế. Trong lứa diễn viên trẻ, Thiên Tỉ vẫn luôn cầm cờ đi đầu, dùng tác phẩm và vai diễn để chứng minh sự trưởng thành của bản thân với tư cách là một diễn viên. Vai Tôn Quân này ngoài cậu ấy ra thì không ai có thể diễn được. “Lựa chọn đầu tiên" của đạo diễn Trương Nghệ Mưu quả nhiên không hề đơn giản chút nào.

4. Trong Mãn Giang Hồng thì Trương Đại là lực lượng chính, là người tạo ra tình huống và chịu trách nhiệm thúc đẩy mạch truyện chính, nhưng trên thực tế, chìa khóa thực sự và cao trào của bộ phim lại là Tôn Quân của Dịch Dương Thiên Tỉ.

Giống như Trương Đại đã từng nói, Tôn Quân là "nước cờ cuối cùng" của họ. Tôn Quân là chìa khóa mở ra hồi kết, cũng là nước đi cuối cùng của Mãn Giang Hồng, là mấu chốt thắng bại của ván cờ. Đây cũng là nhân vật có chuỗi phát triển rõ ràng nhất, từ một công cụ vô tình tàn nhẫn, chém giết không nương tay, trải qua quá trình điều tra phá án đã bắt đầu nhìn nhận lại vấn đề, trở nên có máu có thịt hơn, từ một cỗ máy giết người thụ động trở thành một nghĩa sĩ chủ động. Trên người cậu ta để lại cái cảm giác "thô lỗ" rất nặng nề, từ góc độ ngoại hình mà nói thì bộ áo giáp khoác trên cả cơ thể tạo ra thần thái uy nghiêm lẫn âm u, vết sẹo hằn rõ trên mặt dường như đang che giấu quá khứ nào đó, còn từ góc độ hành vi, so với các nhân vật khác thì sự chuyển biến của Tôn Quân khá nội liễm và từ tốn hơn. Ở giai đoạn đầu thì cậu ta giống như một người lính, chỉ đặt mục tiêu hoàn thành nhiệm vụ, chưa bao giờ đào sâu vào nguyên do, nên hầu như không biết nhân vật này đang suy nghĩ những gì. Tới khi plot twist diễn ra, kẻ khác hao hết tâm tư công sức và nhiệt huyết để đánh thức cậu ta, để cậu ta từng bước tìm thấy và tin tưởng vào sứ mệnh của mình. Vai diễn này rất phức tạp và khó diễn, Dịch Dương Thiên Tỉ đã dám thử, cố gắng khiêu chiến và cống hiến hết mình, hoàn toàn vượt xa các diễn viên cùng trang lứa.

Xem Mãn Giang Hồng ai cũng có thể thấy Dịch Dương Thiên Tỉ đã bắt đầu biết cách vận dụng các kỹ xảo diễn xuất chi tiết hơn để lột tả nhân vật, chẳng hạn như ở giai đoạn đầu, cậu ấy thường còng lưng và chau mày, giống như mây đen vần vũ không thể xóa sạch. Đến giai đoạn sau thì cậu ấy như bừng tỉnh dậy, chậm rãi đứng thẳng, biểu cảm phong phú. Lối diễn xuất nội liễm đến sắc bén thế này cũng phù hợp với sự chuyển biến của Tôn Quân từ máu lạnh sang nhiệt huyết.

Xuyên suốt bộ phim, phần lớn thời gian của Tôn Quân đều là “động”, không ngừng chạy, không ngừng rút kiếm và không ngừng hành động, nhưng cũng có những lúc cậu ấy lại “tĩnh”. Khi Tôn Quân và Trương Đại bị nhốt cùng nhau, Trương Đại đã cầu xin Tôn Quân hãy vì dân chúng của đại Tống mà liều mạng một lần, biểu cảm của Tôn Quân lúc ấy từ rưng rưng nước mắt, đến cố nén nước mắt rồi cho đến khi Trương Đại nhắc đến chị gái của mình, cậu ấy mới rơi lệ. Từng giọt nước mắt đều tiết lộ quá trình ẩn nhẫn và thức tỉnh bên trong nội tâm của Tôn Quân. Sau khi Trương Đại hy sinh, Tể tướng tuyên bố sẽ thăng chức cho Tôn Quân làm tổng quản của phủ Tể tướng, biểu cảm lúc ấy cười như không cười, ý vị sâu xa. Những cảnh này đều để lại cho tôi ấn tượng sâu đậm, bởi vì đây là bài kiểm tra năng lực nắm bắt tâm lý qua các cảnh quay của Dịch Dương Thiên Tỉ, cậu ấy đã hoàn thành rất tốt, phát huy ổn định và nhiều chi tiết đáng nhớ.

Trong những năm qua, Dịch Dương Thiên Tỉ vẫn luôn trung thành với các vai diễn thiếu niên, từ Tiểu Bắc nổi loạn và cô độc trong "Em của niên thiếu", Vi Nhất Hàng dũng cảm chiến đấu với bệnh tật trong "Tặng bạn một đóa hoa đỏ nhỏ", Cảnh Hạo ý thức trách nhiệm cao cả và kiên cường trong "Kỳ Tích” đến Ngũ Vạn Lý từ một đứa trẻ chưa dứt sữa trở thành thiếu niên anh dũng giết địch trong "Trường Tân hồ", đều là những người trẻ tuổi nhưng có nhuệ khí và cá tính riêng biệt. Còn với Mãn Giang Hồng, nhân vật Tôn Quân không còn là thiếu niên mà đã thành thục hơn, nam tính hơn và là một người đàn ông trưởng thành đương đầu với đại cuộc và vật lộn với những kẻ to lớn khác.

Đạo diễn Trương Nghệ Mưu đã nói rằng: "Thiên Tỉ là lựa chọn đầu tiên của chúng tôi." Quả thật vai Tôn Quân rất hợp với Dịch Dương Thiên Tỉ, khó có thể nói ai khác đảm nhận được vai diễn này. Hiện tại cậu ấy vẫn đang không ngừng trưởng thành, chấp nhận thử thách, trải qua tôi luyện, diễn chính những tác phẩm điện ảnh gặt hái được cả danh tiếng và sức hút phòng vé, Thiên Tỉ đã có thể nhảy ra khỏi vùng an toàn, đáng để khuyến khích, đây cũng là tầm nhìn và dũng khí mà diễn viên trẻ nên có. Tôi tin rằng con đường diễn xuất của Thiên Tỉ trong tương lai sẽ càng rộng mở và nhiều khả năng vô hạn hơn.

5. Không có đạo diễn Trung Quốc nào mê mẩn đề tài “ám sát” như Trương Nghệ Mưu, và phỏng chừng ông ấy sẽ kể những câu chuyện kiểu này đến hết đời, tính đến hiện tại thì có vẻ "Có gì cứ nói" là bộ phim hay nhất của ông. Có kẻ bất chấp mọi thứ mà tiến lên, có kẻ chùn bước, để rồi cuối cùng đều tự kìm hãm mình, chỉ có thể buông con dao mổ xuống và tiếp tục cuộc sống “miệng cọp gan thỏ”.

Lần này vẫn là ám sát, và mục đích của cuộc ám sát càng quyết liệt hơn. Hầu hết những lần ám sát trước đây đều là thất bại trở về, còn lần này lại không dễ kết luận thắng hay bại, có thể xem là chiến thắng trên mặt tinh thần nhưng đồng thời cũng không bao hàm tính hợp pháp của chiến thắng dựa trên tinh thần này.

Tôi chưa bao giờ hứng thú với các chủ đề yêu nước, phim Âu Mỹ có nhưng không nhiều, dù có tổng hợp hết lại chắc chắn cũng không nhiều như phim quốc nội. Đây là một chủ đề đáng để nghiên cứu thêm. Thế thì điều mà Trương Nghệ Mưu muốn truyền tải lần này liệu có phải là tình cảm quốc gia mà chúng ta vốn quen thuộc không?

Đằng sau những dãy tường đầy rẫy tâm tư đề phòng và tính kế, thiếu vắng sự tín nhiệm, những kẻ có lý tưởng cao cả đang cố gắng giành giật lại một chút tôn nghiêm cho quốc gia khuất nhục trước ngoại bang. Sự thật lịch sử đã nói chúng ta biết rằng lý tưởng của triều đại yên phận ngồi mát ăn bát vàng 152 năm đã dần xa rời khỏi lý tưởng tiến thẳng đến Hoàng Long của Nhạc Phi. Ai không thương xót cho quốc gia thì cứ ngồi ngắm Hồ Tây ca múa nhạc tưng bừng. Nhưng nỗi uất hận của triều thần, khi nào có thể dập tắt, và đến khi hoàn toàn dập tắt được cũng sẽ là sự diệt vong của chính họ.

Điều tôi có thể tiết lộ ở bộ phim này là không có after credit, không có easter egg. Bộ phim này không tiện để spoil, nhưng lịch sử cũng đã spoil trước cho chúng ta rồi, và nó vẫn sẽ tiếp tục. Phần lịch sử ấy tưởng chừng là cuộc chiến giữa hai vương triều nhưng cuối cùng lại quy kết thành cuộc chiến tranh dân tộc càng khốc liệt hơn. Nhạc Phi khát máu người Nữ Chân, sau này là người Mãn, mấy trăm năm sau lại thống trị Trung Nguyên, lập nên triều đại phong kiến cuối cùng ở Trung Hoa, rồi sau đó người Hán lại quay hàng loạt tác phẩm ca ngợi thành tựu văn hóa, giáo dục, võ công của họ.

Trương Nghệ Mưu đã quay về Tần, Tam Quốc, Hậu Đường, Ngũ Đại thập quốc, và lần này là Nam Tống. Tôi tò mò liệu trong tương lai ông ấy sẽ để mắt đến triều đại nào?

🍁🍁🍁🍁

《Bình luận "Mãn Giang Hồng" - Part 8》

1. Lần này Trương Nghệ Mưu đã chứng minh được bản thân hoàn toàn có thể làm ra những bộ hài đen pha trộn giật gân hay ho. Đồng thời cũng tiếp tục chứng minh cho khán giả thấy với những câu chuyện có cốt lõi là tình cảm quốc gia thì ông vẫn chưa gặp được đối thủ xứng tầm.

Lâu lắm rồi tôi mới có lại cảm giác nổi da gà khi từng lớp bí ẩn được vạch trần ở dạng phim này, thậm chí là đáp án còn hiện diện ngay trên câu đố. Điều tôi không ngờ tới nhất là sau khi nhận được đáp án, vẫn có sót lại manh mối khác.

Với một dàn diễn viên toàn sao như thế này của Mãn Giang Hồng nhưng khi xem tôi lại “xem nhẹ” danh tính thực sự của họ, chỉ nhận diện được các nhân vật mà họ đã tạo ra.

Không phải Thẩm Đằng mà là Trương Đại.
Nhân vật này giống như một củ hành tây, được bóc tách từng lớp khi cốt truyện dần dà phát triển. Dưới vẻ ngoài tham sống sợ chết sẽ là vui thì cười, tức thì chửi, nhưng dưới dáng vẻ chết vinh còn hơn sống nhục sẽ là cả đời trung nghĩa, vững tấm can trường.

Không phải là Dịch Dương Thiên Tỉ mà là Tôn Quân.
Nhân vật này không ngừng lang thang trong thân phận, đạo nghĩa, quyền lực, nhân tính, vận mệnh và sống còn, chỉ để tìm kiếm bản tâm của chính mình. Cậu ta cảm thấy khi mọi thứ đều nằm trong tầm kiểm soát, thì có nghĩa là không gì có thể kiểm soát được. Chỉ đến khi mọi thứ hoàn toàn nằm ngoài tầm kiểm soát, cậu ta mới thực sự hiểu được bản thân mình cầu mong điều gì.

Không phải Trương Dịch mà là Hà Lập.
Một kẻ tiểu nhân xun xoe nịnh bợ, nham hiểm có thừa. Xoay chuyển bố cục thoăn thoắt, nghiền nát lòng người, khiến cho người khác phải hận tới nghiến răng, mãi mãi cũng không bao giờ đoán được khi nào sẽ bị đâm sau lưng một nhát. Một tổng quản nhỏ nhoi trong phủ đã đạt tới đẳng cấp này, khó mà tưởng tượng nổi Tần Cối sẽ còn mưu mô đến thế nào.

Không phải là Nhạc Vân Bằng mà là Võ Nghĩa Thuần.
Gian trá lại dốt đặc cán mai, đánh giá của Tần Cối về anh ta thực sự rất đúng. Một kẻ luôn muốn trai cò đánh nhau ngư ông hưởng lợi, nhưng hết lần này đến lần khác lại tự biến mình thành một gã hề.

Càng không phải Lôi Giai Âm mà là Tần Cối.
Kiểu nhân vật phản diện bước ra từ sách giáo khoa, xấu xa từ tận xương nhưng lại biết cách ngụy trang, không thích thể hiện. Nhân vật này không tồn tại chân dung của một kẻ đại gian đại ác trong lớp vỏ trung thành, mà chỉ có một kẻ cố vờ vịt như thật. Gian xảo khiến người khác ớn lạnh, giả tạo khiến người khác buồn nôn.

Xem Mãn Giang Hồng có thể nhận ra rất nhiều "yếu tố Trương Nghệ Mưu" và đây cũng là bộ phim đặc sệt “Trung Quốc” nhất trong dịp Tết Nguyên Đán năm nay.

Mãn Giang Hồng có cốt truyện ám sát kẻ bề trên hay hơn Anh hùng, có hài đen và giật gân áp đảo Vụ án 3 phát súng, có điệp viên nằm vùng kích thích hơn Phía trên vách núi, và chỉ cần mất mười phút để hoàn thiện high-concept hiệu quả hơn Ảnh.

Không thể không nói, những tác phẩm của Trương Nghệ Mưu có chữ "hồng/đỏ" trong tựa đề, từ "Cao Lương Đỏ" đến "Đèn lồng đỏ treo cao" và bây giờ là "Mãn Giang Hồng", đều là tác phẩm xuất sắc, thậm chí là kiệt tác.

2. Tôi đã từng cảm thấy khó hiểu, tại sao bộ phim này lại huy động nhiều diễn viên hài đến vậy, nhưng sau khi xem xong, tôi mới nhận ra sự lựa chọn này quá chính xác và đúng đắn, đạo diễn Trương Nghệ Mưu gần như đã đạt được sự kết hợp hoàn hảo giữa hài kịch và giật gân.

Nó hoàn hảo đến mức nào? Nếu phải mô tả nó trong hai từ thì chính là nhất quán và hợp lý.

Khán giả sẽ không ngừng cười nhưng cười xong vẫn sẽ được giữ chân lại, không bị văng ra khỏi diễn biến chính, và tiếp tục bị bao vây trong sương mù căng thẳng và kịch tính. Việc dàn dựng hài kịch theo chiều hướng thế này là một sự thử thách về tính ứng dụng, quy mô và tiết tấu.

Kế đó là mỹ cảm của hình ảnh, từ cỡ hành lang, cho đến các dãy phòng ốc khác nhau, cả bộ phim không hề có toàn cảnh lớn nhưng lại cho phép khán giả bám theo theo ngôn ngữ và chuyển động của máy quay, rồi xuyên qua ống kính để bắt trọn từng nhân vật hiện diện trong câu chuyện, và nhân vật sẽ trở thành từng mũi kim khâu các tuyến tình tiết lại với nhau.

Còn về diễn xuất của các diễn viên, có thể nói rằng tất cả bọn họ đều thể hiện được bản lĩnh của mình, không ai lệch khỏi đường ray và dưới lăng kính cao siêu của đạo diễn lại càng tỏa sáng rực rỡ hơn, nhất là Dịch Dương Thiên Tỉ, diễn cái gì là ra ngay cái đó, bắt đúng trọng tâm và mấu chốt rất nhanh, giống như cái cảm giác sử thi và bí ẩn của nhân vật được thể hiện trọn vẹn qua ánh mắt của cậu ấy.

Lồng ghép nhạc nền hoàn hảo, tình tiết cô đọng chặt chẽ, có tiếng cười có nước mắt, là một tác phẩm hay hiếm có.

2. Giật gân thay phiên nối đuôi nhau, ngôn ngữ hình ảnh bén lạnh thấu xương, âm mưu tầng tầng lớp lớp, biểu đạt cảm xúc nặng tựa ngàn cân, tất cả yếu tố này đã làm nên sự độc nhất vô nhị của Mãn Giang Hồng trong số các phim chiếu Tết năm nay. Về chủ đề của bộ phim, sau khi hóa giải mọi câu đố, chỉ còn đọng lại chữ "nhớ". Có người hủy diệt, có người khắc ghi, ngàn năm đều thế, nhưng nhiệt huyết vẫn sẽ luôn cháy âm ỉ.

Thời lượng của Mãn Giang Hồng liên quan chặt chẽ với thời gian trôi qua trong câu chuyện, vì vậy bộ phim này giống như một one-shot dài chỉ có một cú máy từ đầu cho đến cuối. BGM chuyển cảnh theo phong cách kinh kịch cũng rất tuyệt vời, xâu chuỗi và thúc đẩy cốt truyện đến từng bước ngoặt bất ngờ. Dưới bối cảnh của câu chuyện, nơi con người không khác gì những con thú bị mắc kẹt trong một chiếc lồng lớn, từ việc họ di chuyển qua các dãy hành lang cũng dần mở khóa những bí ẩn từ cung đình, biên quan rồi đến lòng người. Mối quan hệ phức tạp giữa các nhân vật, cũng như lập trường và logic luôn tùy thời tùy lúc mà hoán đổi vị trí, đã mang đến cho bộ phim này vô số nguồn năng lượng.

Diễn xuất lớp lang của Lôi Giai Âm đã khiến cho “kế trong kế" của Tần Cối trở nên thuyết phục. Thẩm Đằng và Dịch Dương Thiên Tỉ đã tạo nên cốt lõi cho mô hình “Song hùng tương ngộ”, từ xung đột không ngừng nghỉ, đến thúc đẩy và phát triển mối quan hệ giữa họ, cả hai đã cùng nhau xử lý các chi tiết cảm xúc qua từng cảnh quay khác nhau, giúp khán giả cảm nhận được tia lửa phát ra từ những lần va chạm ấy. Tổng quản Hà Lập do Trương Dịch thủ vai có thể khiến người xem rùng mình bởi cái gian ác ẩn sâu trong vẻ ngoài điềm nhiên, và phó tổng quản do Nhạc Vân Bằng thủ vai giữa những trò bông đùa bỡn cợt, là bước đệm cho quá trình chuyển đổi giữa những cái bi và cái hài.

Đạo diễn lừng danh Trương Nghệ Mưu luôn biết cách điệu hình ảnh sao cho hiệu quả nhất, ông ấy đã từng giữ cái tôi rất cao, cũng từng nhiều lần thỏa hiệp trước công chúng, nhưng dù gì đi nữa tôi vẫn cho rằng ông ấy là một trong những người kể chuyện và đạo diễn xuất sắc nhất của Trung Quốc cho đến ngày nay. Việc bổ sung một nhóm diễn viên hài và các yếu tố hài đen đã khiến cho Mãn Giang Hồng nâng cao tính thương mại hơn, nhưng đồng thời ông ấy vẫn bắt buộc nó phải tuân thủ theo những khám phá mới và diễn đạt mới về mỹ học. Đặc biệt là tỷ lệ hài kịch được bố trí trong nhiều phân cảnh, đều có chừng có mực, không ảnh hưởng đến yếu tố chính kịch và chủ đề vì nước vì dân của bộ phim.

Mỗi một plot twist đều là màn khảo nghiệm nhân tính của người chơi cờ, và qua những trò đùa ẩn ý, đến giây phút cuối cùng mới có thể rút ra được kết luận thực sự. Kết cục của bộ phim rất bất ngờ, diễn ra theo cách phù hợp nhất cùng với ca từ và chủ đề chính của câu chuyện, rất trữ tình và là cái chất trữ tình chỉ thuộc về riêng người Trung Quốc. Chủ nghĩa lãng mạn của Trương Nghệ Mưu luôn ở đấy nhưng đồng thời cũng không kém phần bi tráng, là cái bi tráng cho dù trải qua hàng nghìn năm vẫn không thể suy yếu.

4. Tên phim là Mãn Giang Hồng nhưng nó không kể về câu chuyện của Nhạc Phi.

Tiết tấu của Mãn Giang Hồng gay gắt, plot twist bất ngờ, tương tự với "Tay súng bắn tỉa", biên kịch đã khéo léo sử dụng “quỷ kế” trong thủ pháp kể chuyện, tận dụng kẽ hở để thiết lập tiết tấu kể chuyện, buộc khán giả phải bóc từng lớp kén, luồn lách qua những kẽ hở ấy để bị đột phá cánh cửa tiếp theo, nhằm dồn ép năng lượng leo cao lên từng nấc của cốt truyện.

Phim không có nhiều hiệu ứng hình ảnh hoành tráng, hay là đại cảnh hoành tráng mà là sử dụng không gian hạn chế để phát triển câu chuyện với tuyến nhân vật cụ thể, cùng cốt truyện giả tưởng nhằm khai thác nhiều không gian phong phú khác. Cho dù là Dao Cầm, Đinh Tam Vượng, Lưu Hỉ, Trương Đại hay Tôn Quân, Mãn Giang Hồng đều miêu tả chi tiết số phận của những cá nhân nhỏ bé trong bối cảnh thời đại, đồng thời cũng sử dụng câu chuyện của những người nhỏ bé để thể hiện nỗi lòng ấp ủ của Mãn Giang Hồng. Điểm chọc cười của Mãn Giang Hồng rất nhiều, và khi hợp nhất với tầng tầng lớp lớp giật gân càng tăng thêm sức mạnh, tự nhiên không gượng gạo. Trước bất ngờ "đảm bảo đủ giật gân, cười cho đến tận cùng", bộ phim còn mang đến cho khán giả một plot twist vượt ngoài sức tưởng tượng. Mãn Giang Hồng được toàn quân đọc vang đến rung động tâm hồn chính là hiện thân của khuynh hướng sử thi và cảm hứng lãng mạn.

Phim sở hữu một đội ngũ diễn viên hiếm có khó tìm và mỗi một diễn viên đều đột phá chưa từng thấy, mang đến những bất ngờ ngoài mong đợi. Tôi nhớ đến cảnh Thẩm Đằng bị tra tấn bằng giấm, toàn bộ quá trình đều không dùng đến thế thân, để tạo ra một hình tượng nhân vật tương phản, Thẩm Đằng đã bỏ ra rất nhiều công sức. Dịch Dương Thiên Tỉ cũng mang đến một màn trình diễn khác hẳn những gì cậu ấy từng thể hiện trên màn ảnh rộng, dám khiêu chiến dám vượt qua mọi giới hạn. Trương Dịch và Lôi Giai Âm đảm nhận hai nhân vật phản diện đại gian đại ác nhưng sức chiến đấu cũng không hề suy giảm, cùng với Nhạc Vân Bằng hoàn thiện vai diễn của mình bằng sở trường khôi hài.

Lần này đạo diễn Trương Nghệ Mưu gần như phá vỡ phong cách vốn có của thể loại phim, tạo ra các nhân vật đa chiều và sống động, thái độ sáng tạo của Quốc sư với tư cách là biên kịch, chế tác hình ảnh hay là chỉ đạo quay phim đều luôn khiến khán giả phải kính nể.

5. Poster của Mãn Giang Hồng đã spoil hầu hết những điểm nổi bật của bộ phim.

Bộ phim lấy bối cảnh ở thành cổ Thái Nguyên, nơi các viện nằm san sát nối tiếp nhau, chỉ cần quay đầu nhìn sẽ chứng kiến một thế giới khác. Mỗi người Tần Cối, Hà Lập, Võ Nghĩa Thuần, Dao Cầm và Lưu Hỉ đều có không gian riêng. Những không gian này được nối với nhau bằng những hành lang dài và hẹp, bất kể là ống kính đẩy tới, kéo lui hay lướt qua thì chiều sâu để lại đều rất mạnh mẽ. Poster đã cố ý chọn ra một khoảng sân hình vuông, nhằm chỉ ra rằng thành cổ này cũng chính là một sân khấu kịch khép kín ở mọi hướng.

Vị trí của các nhân vật trên poster cũng rất đáng chú ý. Sinh – Đán – Tịnh – Sửu đều có người đại diện, hai nhân vật chính đảm nhận vai Sinh và Sửu đứng ở giữa sân khấu, các vai phụ Đán và Tịnh được bố trí ở xung quanh. Trong phim thì Tôn Quân, Trương Đại và các nhân vật khác thường sải bước qua các hành lang, tinh – khí – thần ứng với đặc điểm nhận dạng của từng loại nhân vật, và bước chân của họ cũng ứng với bộ hí trong kinh kịch.

Ngoài ra, sự tương phản giữa hai màu đỏ và đen trên poster cũng ngụ ý rằng đây là một tuồng hài kịch xét về mặt văn chương.

Câu chuyện diễn ra trên sân khấu, và tất cả các nhân vật đều được gói gọn bên trong (chỉ có bài thơ là vươn ra khỏi thành cổ), cách trình bày tổng thể sẽ là cấu trúc của tiểu thuyết truyền kỳ, và từng giọng hát khác nhau sẽ lần lượt kết nối qua các nếp gấp. Ở điểm cuối mỗi vòng xoắn, từng tầng từng lớp giật gân sẽ được tiết lộ và lớp tiếp theo cứ thế mà xuất hiện. Xung đột sẽ phụ thuộc vào twist, và lực co dãn của cốt truyện sẽ phụ thuộc vào diễn xuất.

Sau mỗi lần plot twist hoàn thành, cũng tương tự như việc câu chuyện này sẽ nhận thêm một điểm, khán giả nhất định sẽ vỗ tay tán thưởng như vừa xem xong một tuồng kịch, và lúc này đây khán giả mới nhận ra rằng họ đang ngồi trong khán phòng của sân khấu bốn bề đều khép kín này.

Thế nên điều quan trọng nhất trong Mãn Giang Hồng chính là xem diễn xuất, vai Sửu có biểu cảm phong phú là Thẩm Đẳng, tiểu Sinh mũi lân miệng rộng là Thiên Tỉ, đại gian thần đeo trăm loại kiểm phổ dữ tợn xấu xa Lôi Giai Âm, hay là Trương Dịch với gương mặt xương xẩu, ánh mắt láo liên,.. tất cả bọn họ như vì Tống mà sinh ra.

Bởi vì hầu hết là cảnh đêm nên mỗi nhân vật khi vừa bước lên sân khấu đều như đeo một lớp mạng che mặt, khán giả sẽ không nhìn thấy rõ, và theo từng bước trình diễn, mỗi một phần của lớp mạng che mặt sẽ dần bị xé rách cho đến khi sự thật được phơi bày. Về mặt cảm nhận mà nói thì khán giả sẽ có cảm giác như đang phá đảo trò chơi.

Trương Nghệ Mưu vẫn quay theo lối cũ, nghĩa là không dùng tới “xướng (hát) – niệm (nói) – tố (điệu bộ) - đả (võ)” mà là thể hiện dưới dạng điện ảnh, phương thức này thực ra không mới (MacGuffin trong Phía trên vách núi hay là kiểu “cái bóng thế thân” trong Ảnh cũng đã có từ thế kỷ trước). May mắn thay, lực kiểm soát của ông ấy vẫn rất mạnh, và mỗi cú máy vẫn còn rất sung sức.

*Alfred Hitchcock dùng MacGuffin để chỉ một món đồ vật, một tài liệu hoặc một bí mật nào đó trong một câu chuyện. Món đồ này hay bí mật này rất quan trọng với các nhân vật. Nó chính là chất xúc tác khiến họ hành động, dẫn đến các xung đột cao trào, để rồi tiếp theo… chúng ta nhận ra mấy thứ MacGuffin này chỉ mang tính đánh lạc hướng người xem chứ không có ý nghĩa gì lớn lao trong toàn cảnh bộ phim. Ban đầu bí mật ấy, món đồ ấy có vẻ là trọng tâm của phim, vì các nhân vật coi trọng nó vô cùng. Tuy nhiên, thực tế thì nó chỉ là plot device, là công cụ thúc đẩy câu chuyện phát triển.

Mặc dù bộ phim có đề tài chủ lưu nhưng nó đã được hài hước hóa một phần nào đó. Chủ nghĩa ái quốc của Nhạc Phi và Mãn Giang Hồng đại diện vẫn còn khá đơn giản, vì vậy dù kèm theo cốt truyện giật gân cũng không quá phản cảm.

Tuy nhiên, cảm quan của tôi đã dần suy giảm sau mỗi lần plot twist diễn ra. Sau khi ngẫm nghĩ lại tôi cho rằng có hai lý do: Thứ nhất là phim có nhiều chi tiết dung tục rải rác và tư tưởng phụ quyền, như thể các nhân vật nam trong câu chuyện này là một đám đàn ông đã ức chế tình dục quá lâu. Thứ hai là giá trị của bộ phim sau nhiều lần twist, cuối cùng vẫn rơi vào vị trí truyền thống và bảo thủ nhất. Ví dụ như sau cảnh tập thể cùng nhau truyền tụng lại, plot twist khiến cho hình tượng của một nhân vật lịch sử nào đó trở nên đầy tính tuyên truyền.

Phải chăng Trương Nghệ Mưu vẫn muốn đề cao quan niệm “tôn trọng lịch sử”? Hoặc cũng có thể ông ấy đã nghiên cứu kỹ luật kiểm duyệt chẳng hạn, thế nên các nhân vật lịch sử buộc phải rập khuôn và hợp chuẩn mực. Quan điểm của tôi là lịch sử chỉ có thể khảo chứng chứ không thể phục hồi, lịch sử chúng ta biết chỉ là lịch sử mà người đương thời muốn biết, không phải là không thể sáng tạo trên tư duy nghệ thuật, kết hợp với góc nhìn hiện đại sẽ tốt hơn. Nếu đạo diễn Trương Nghệ Mưu phải tôn trọng lịch sử, thì ta nên tôn trọng người biên soạn nào?

Tôi lại nghĩ đến Ảnh. Có tin đồn rằng bối cảnh mà Trương Nghệ Mưu muốn đề cập đến diễn ra trong thời Tam Quốc, và bối cảnh lịch sử bị sửa đổi sau này là do kiểm duyệt. Lối kể chuyện, chủ đề và lập trường chính trị của Ảnh cũng tương tự như Mãn Giang Hồng, ví dụ như các nhân vật trong hai bộ phim đều thích cắm dao cắm kiếm và bắn tên vào cơ thể nhau. Nhưng Ảnh chỉ được kể dưới dạng chính kịch, không có sự khôi hài của hài kịch, trải nghiệm xem chỉ toàn là thống khổ và chán nản. Trương Nghệ Mưu dường như ý thức được điều này cho nên nếu xếp Mãn Giang Hồng theo thứ tự các tác phẩm vốn có của Trương Nghệ Mưu thì nó dường như là phiên bản đã qua chỉnh sửa của “Ảnh”.

Ảnh là câu chuyện mô tả "mối hận của quân vương", là đấu đá quyền lực giữa thú và thú. Còn Mãn Giang Hồng là câu chuyện kể về “mối hận của thần tử", là chó cắn chó. Dù thế nào đi nữa, họ đều để lại cho tôi cùng một câu hỏi: Sau bao nhiêu năm sống trong xã hội hiện đại, liệu chúng ta còn cần phải tuân theo nghĩa vụ của đạo quân thần nữa không?

Nếu không cần thiết, thì câu chuyện không nên được kể theo cách này.